诗词教学心得体会

诗词教学心得体会

在平日里，心中难免会有一些新的想法，不妨将其写成一篇心得体会，让自己铭记于心，这样能够给人努力向前的动力。那么写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是小编为大家收集的诗词教学心得体会，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

诗词教学心得体会1

这次有幸参加了由教师进修学校组织的为期四天的“小学语文古诗词教学”为主题的32学时培训。聆听了z、z、z和z老师的关于如何更好地进行古诗语教学的讲座及z、z、z、z、z五位老师的精彩课堂，受益匪浅。

古诗词是我国灿烂传统文化之一。它们大都具有语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微的特点。在语文教材中小学、初中都会渗透到，而且每一个学期都会有。可想而知，古诗词教学的重要。

那么，如何让孩子们领略古诗词的美，让孩子们通过古诗词的学习，进而受到传统文化的熏陶呢？

我认为，在学习古诗词中，要欣赏诗词的意境才能得到精华。而意境具有形象性，在诗歌的意境中，形象是基础。所以我们要创设各种各样的情境，让学生全身心地投入其中，才能有所感悟，有所意会。这也是我在这次学习后的一点体会。

怎样更好地组织教学，让孩子们领略古诗词的美首先要让孩子们反复吟诵，感受语言美。古诗的语言精确、凝炼。每首古诗的字数有限，因而诗人十分讲究用词的精当确切、凝炼含蓄，有时一字一词，包含极丰富的内容。

在组织学习的过程中要指导学生反复诵读，读出古诗的形，读出古读的神，读出古诗的味。用z老师的话讲就是设身处地、感同身受地诵读，就是因声解义，因声传情，因声求气的诵读，就是激昂处还它个激昂，委婉处还它个委婉的诵读，就是眼与口谋，口与耳谋，耳与心谋，心与神谋的诵读。从这个意义上讲，古诗的美有50%是吟诵出来的，是朗读出来的。

其次，深入理解，体验情趣美。古诗经常是“言有尽而意无穷”。例如《村居》一诗教师通过散文诗似的语言感受到春天，又能让学生从教师如诗的语言中得到熏陶。孩子们的生活经历是再学习最大的资源库，教学中启发孩子巧妙联系自己的生活记忆，孩子们从教师、学生的描述中唤醒对春天的记忆。利用以往春天的趣事放风筝为依托，奠定起春天真美的情感基础，顺理成章地进入春天这个美好的情境中，在学习古诗中感受到生活的乐趣，从而感悟到诗中的乐趣，情趣。

最后，拓展延伸，领悟意趣美。文教学得法于课内，延伸于课外。古诗教学的目的不只是为理解古诗的意思，体会情感，更是让学生体会到祖国语言文字的韵律美，意境美，感受到古诗是我国文化宝库中的一支瑰宝，培养学生学习古诗的兴趣，激发学生积极主动诵读古诗的兴趣。这次的五堂课，每一位老师都很好地进行了拓展延伸，充分利用课本以外的教育资源，突破教学内容的单一性。

时间虽短，收获颇丰，让我对古诗词吟诵有了全新的认识。“留心处处皆学问”，只要留心做一个有心人，我的古诗词教学之路会越走越敞亮。

诗词教学心得体会2

小学语文古诗大多为景物描写，借以生动画面描绘进而表达出古诗中心思想，因此将情景教学法融入到小学语文古诗中，便显得尤为重要。利用情景教学法一方面可以更好将古诗的内容视觉化，学生易于抓住古诗的特点教学，好像学生亲眼目睹古诗中的景色一般。下面我结合近年来的教学体会以及实际教学经验，对小学语文古诗应用情景教学法，谈谈自己的看法。

一、情景教学法的概念与现状

情景指人们通过实物、语言的表达或是听觉的感受，人为创造出一种真实的环境，让古诗教学内容更加形象生动，并将古诗中表达的场景更好呈现在学生面前，从而激发学生的积极情感，加速学生对古诗的理解及运用。与此同时能够提高学生的学习兴趣，以达到更好掌握知识的目的，学生也更愿意与老师在课堂上互动。第一，就教师而言对情景教学方法的认知还有待完善。虽然少数老师在教学情境法提出之前应用过类似的教学方案，但对教学情境法没有明确的概念。因此教师对教学情境法的认知程度，是影响教学情境法应用效果的重要原因。然而其中有一部分教师错误认为所谓的教学情境法是简单利用投影仪向学生展示图片即可，不仅使教学情境法流于形式，也使小学生无法从教学情境法中获益。第二，就环境而言，教学情境法和传统的教学方法并不完全相同，不仅依靠粉笔黑板和老师的讲解来组织课堂。若要配合新课程改革使用新式教学方法，则需要学校加大教育投资，并引进多媒体设备配合教学。但是对于那些经济落后的学校而言，仅有桌椅这些基本教学设施都很难，何况是多媒体设备，要求教师在这样的环境下情景教学，确实不容易。第三，就应用策略而言，大多数教师的应用方法都是错的。其原因不一，一部分教师教师对情景创设过分重视，忽视了沟通的重要性；另外一部分教师忽视了学生的审美，并未把学生作为教学主体进行教学，导致情景教学应用存在困难。教学情境法作为新式教学方案，只有被正确的应用到教学中，才能发挥出其积极作用。

二、情景教学的措施

（一）创设教学情境，调动学生的积极性

小学阶段的学生相同的特点即注意力集中时间短，好奇心强，语文教师可以紧抓学生心理特点创设相应的教学情境，进而调动学生学习的积极性。如，创设语言情境渲染古诗美的意境。古诗中的语言简短且优美，教师在朗读故事时可带有感情地描绘其中的场景，激发学生的联想和情绪，使其全身心投入古诗情境中。例如，某小学教师在讲解《春晓》一课时，就邀请一名学生上台朗读，同时运用多媒体播放相应的视频，一下子就将学生注意力吸引到那个春回大地、万物复苏的季节。此时学生再读出“天渐渐地黑了，你趴在桌上不知不觉睡着了（让其他学生趴在课桌上做睡觉状），朦朦胧胧地听到外面刮着呼呼的风，一会儿又下起了淅淅沥沥的小雨，你又睡着了，突然被耳边的鸟叫声惊醒了，你睁眼一看说：“我怎么睡着了？”看着窗外兴奋的小鸟不知不觉地读出“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，再看到楼下花园中树木上的花被刚才的风雨吹得满地都是，又想起“夜来风雨声，花落知多少”。学生在语言情境中既明白了古诗要表达的含义，也体会了诗的意境，提高了古诗教学效率。

（二）在反复吟诵中领悟情境

别林斯基认为诗歌是最接近音乐的文体，诗歌就起源于人们的口头吟唱。因此，诗词从一开始就富于节奏和音律。在小学课堂上，以读代教，反复吟咏，是学生进入诗文意境的最佳方法。教师要善于引导引导学生用读把诗的文字符号变为可感的声音形象。如李白的《将进酒》，诗人的文字行云流水，多用夸张和比喻，气魄豪迈，但是全诗却始终有一股浓厚的悲凉情调。教师可以通过读书的轻重缓急、抑扬顿挫让学生通过朗读走入到情境之中。在读《诗经》时，还可以配合诗歌本身的节奏，帮助学生记忆。在反复吟诵之中，学生自然就走进了文本中的意境里。

（三）在导入中制造情境

导入是一节课的开始。好的导入，能将学生一下子带入情境之中。教师可以通过多媒体播放相关主题的歌曲、动画、图片等进行导入，拉近诗歌内容与学生间的距离。也可以通过介绍作者生平事迹、写作背景，使学生能够理解作者的思想情感。 还可以结合诗歌内容用情景再的方式导入，如：你听到了呼呼的北风狂啸声，刮到脸上，寒在心里，读—―柴门闻犬吠，风雪夜归人。你看到大雪纷飞的凄凉，读——柴门闻犬吠，风雪夜归人。你看到寒屋，听到犬吠，读——柴门闻犬吠，风雪夜归人。此刻夜半三更，且又大雪纷飞，于北风狂吹中，寒屋柴门有犬在叫着，唯见一个行人，裹紧了衣服，深一脚浅一脚地向家走去。齐读——柴门闻犬吠，风雪夜归人。学生听完教师情景剧式的描述后，基本能够想象出当时的画面，体会到诗歌内容中的情感。

（四）在活动拓展中优化情境

情境在课堂上的展开多半伴随着教学活动，我们可以通过角色扮演、亲近自然来进行情境优化。在角色扮演的过程中，学生能够通过换位思考，将教材内容迅速替换成自己的生活经验从而理解。如在李白的《将进酒》教学中，学生没有社会经验，难以理解李白喝酒的感觉，甚至觉得李白写这首诗是因为读起诗来就无法带入自己的情感，可以让学生一个扮演李白，一个扮演曾岑，一个扮演丹丘生，进行酒宴语言动作表演。

总而言之，学好古诗是当前小学教学的.客观要求，也是对我国传统文化的传承，作为小学语文教师，一定要善于站在学生的角度看问题，既要激发他们的学习兴趣，又要探索出新的教学方法，通过多措并举，丰富教学手段，改变以往单一的教学模式，以便让学生进一步理解古诗所具有的内涵。

诗词教学心得体会3

古诗是我国灿烂传统文化中一颗璀璨的明珠。它们大都具有如下特点：语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微，给我们留下深刻印象，一辈子都难以忘掉。

那么，如何让孩子们领略古诗的美，让孩子们通过古诗的学习，进而受到传统文化的熏陶呢？在教学的实际操作中，我们的老师往往陷入两难的境地：讲多了，破坏了古诗的整体意境美；讲少了，我们的孩子们又难以逾越理解的障碍。下面我谈谈自己在古诗审美教学中所做的一些尝试：

一、反复吟诵，感受形象美。

通过反复吟诵来体会文章的美感。”只有经过充分地、反复地诵读，设身处境地进入诗的境界，细致感受其中的形象美，才能深入地领略作品中的情致和趣味，从而获得审美的愉悦。

二、深入理解，体验情趣美。

古诗的语言凝炼含蓄，耐人寻味，经常是“言有尽而意无穷”。古诗语言简洁所带来的一些特点，比如词序倒置、成分省略、语句浓缩、意思跳跃等，都构成了孩子们学古诗的障碍。先让孩子们理解重点词的意思，进而理解整行诗、整句诗、整首诗的意思。解释时，只要将意思说通即可，不必按字的顺序来解释。通过深入理解，古诗中的情趣美也就不难体会出来。

三、多方迁移，领悟意趣美。

我们在古诗教学中有时也是“只可意会，不可言传”，那我们何不让孩子们对内容做回味、做迁移呢？

1、将古诗改写成短文。

在孩子们领悟了古诗描绘的那种美的意境之后，让孩子们将古诗改写成短文。当然在改写之前，还要提醒孩子们诗的内容，除了古诗所描绘的内容外，还可以做合理的想象。改写是对孩子们一种美的熏陶，还培养了他们的想象力，促使他们进一步理解古诗内容。

2、链接课外阅读。

古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”这是古人写作的秘诀。每学好一首诗，就要求孩子们去找同一类的诗，这样可以培养孩子们的自学能力。

我们老师，应该充分利用古诗的“意趣美”这一内蕴力，催动孩子们在学习活动中，产生最佳的审美效果。

诗词教学心得体会4

诗词教学体会：情景交融感悟顿生

——谈《如梦令》的教学

今天教学《如梦令》（常记溪亭日暮），邀请了实习生来听课。课后，实习生主动找我谈听后感，总结了很多优点，说学到了很多。最后他提出了一个疑惑，问我：“诗词教学，如何把握情与景的关系？”

情景交融是理解诗词的重要教学手段，而且，在我看来，情景，不能只局限于诗词本身的情与景，还应包括课堂教学的情与景，师生互动的情与景，如此交融，学生感悟更深。本课情景交融在各环节处理如下：

一、复习导入

上课伊始，由连环问“诗仙、诗圣、诗鬼、诗魔分别是谁？”迅速调动学生思维，集中学生注意力，引入词圣李煜，进入词的世界。

对于词，学生已经接触过，因此，对于词与诗最明显的区别——上下句字数不对等，学生能马上说出。

对于新引出的“词国女皇李清照”，有两大任务，一是根据预习进行简介，二是根据她所处年代南宋进行拓展思维，能想起什么信息。

在这一环节，完成了检查预习和了解历史背景两个任务，特别是针对李清照设计的“南宋联想”任务，让学生知道李清照与岳飞、陆游同朝，都经历了金兵进犯、国破家亡的历史，并结合简介，让学生简单了解了李清照的人生历程及诗词成就，还复习了练习二中李清照的五绝《夏日绝句》，猜想是前期作品还是后期作品。这样，在学生头脑中，一个经历丰富、造诣高超的女诗人形象已经初步形成，为进一步的学习做了情感铺垫，完成了第一个情景交融。

此中，“南宋联想”是我满意的小细节。

二、初读感知

学生对于古诗词的积累，数量不少，但是能读出诗词的韵味，还是真需要情与景双管齐下之后方可达成感情朗读的目标。

初读，要求是读准字音，根据初步理解读出节奏和感情；感知，根据关键的字词解释理解诗歌字面意思。学生在自我练习之后的齐读，没有读错字，但节奏偏快，于是就引导：“吟诗是件美事，要不古人为何摇头晃脑呢？不急不缓，娓娓道来，那才有韵味。”——我觉得此时是第二次情景交融，通过引导，学生学习古人吟诗状，感觉渐入佳境，味道逐渐品出。

此中，我满意的小细节是对“兴”的理解，由学生谈理解，第一个学生说是高兴，所以读第四声，立刻被第二个学生纠正应该是“兴致”的意思。进而我补充，“我们日常生活中会说‘尽兴’，比如，你游戏玩了那么久，尽兴了吗？也就是兴致尽了吗？常有‘尽兴而归’，而此处是——‘兴尽”，一样的意思。”

三、想象感悟

根据字词解释理解诗歌表面意思，不是难事，难的是理解诗歌的意境，也就是体会诗歌的情景交融。诗中有画，必然需要学生丰富合理的想象。此处，我用了先总后分的教学模式，先让学生通过朗读自悟，找出词中描绘的几个画面，然后再逐个铺展开来，让学生想象当时的情景，引用近似情景诗句，体会作者情感，学生能充分发挥想象力，描绘出了词中各物的动态变化，在描绘过程中，感悟到了词美、景美、作者的心情美。

此环节，我比较满意的是找词眼说理由，学生一致认为是“醉”，说理由，用了“因为……所以……”这个关联词进行，将三幅画面再次串联，形成动态的感受，再让学生说作者当时的心情，“愉快、快乐、高兴、尽兴、陶醉、沉醉……”丰富而贴切。

四、感情诵读

朗读的进步，标志着学生感悟的深入，利用竞赛形式，先让同桌比赛，进而进行班内pk。此时有个小插曲，一开始自告奋勇者不多，只举了五只手，我含笑说道：“恩，老师在等第六只手，谁举让谁读！”戏剧性的画面出现了，已经举了一只手的一位男生，在我话音刚落时就举起了另一只手，立即成为班里举起的第六只手！我被他的热情所感动了，于是就把第一个机会给了他。之后班里就热情涌动，情绪高涨地进行完了朗读和背诵。没有过多的点拨或点评，学生能积极参与、投入诵读，就是教学情景交融的最好体现。

此环节，自由选择背诵是我比较满意的地方，学生表现有分层，自信的孩子是站着背的，坐着的孩子当然也加入了感情背诵的行列，只是，他们行为比较含蓄，但声音却不低沉！

五、对比延伸

选了李清照的另一首《如梦令》（昨夜雨疏风骤），让孩子们明确了词牌名的含义——有填词模式，字数相对固定；也稍加了解词意，得出此词有哀怨，如黛玉葬花般的怜惜之情。

最后出示了《声声慢》，让孩子们找词眼，一下子都找到了——愁，她愁什么？为何愁？学生联系李清照的经历，确定是后期作品，那肯定是为国为民而愁。

从而得出，诗词为境而生，文章也应由心而发，写作，要真！

此环节，我比较满意的细节是自己的朗读，由刚才的沉醉而欢转为蹙眉而忧，为学生迅速把握词的感情基调奠定了基础。

整堂课，师生同吟、同乐、同忧、同说，多种情景交融，也能促发师生对此“常记”了！

诗词教学心得体会5

“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”；“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间”这两联诗，皆是千古名句，而且它们被同时收录在鄂教版九年级同一个单元“诗词诵读”板块里。尽管是诗的作者不同，诗的标题〈蜀相〉、〈书愤〉也明显不同，但是，学生在背诵默写考察的时候，却很容易混淆。在字面上，有“出师”这相同的字眼，“襟”、“间”这俩字的韵母也相似。出错似乎很简单。那么，到底该怎么样对诗歌进行教学才不至于内容相似的诗句发生混淆呢？

在实际的教学实践中，我们发现，学习古诗词是有规律可循的。

一、 知人而论诗

“诗言志”，这是孔子对〈诗经〉的写作作用所作的解释和评价。对初学古诗的初中学生而言，首先了解作者的生活经历与创作风格，便于准确深刻地理解作品的内容和思想感情。

〈蜀相〉作者杜甫，一生抑郁不得志，生活一直很困顿。他的诗作多反映民生疾苦，鲜有豪放大气的作品。其晚年，在遭遇了安史之乱后，曾被困在长安城达半年之久，好不容易脱困，他携全家辗转至成都，修筑草堂定居。在其颠沛流离之间，他曾遭遇因贫病而痛丧幼子的惨痛的人生际遇，写过“朱门酒肉臭，路有冻死骨”那摧彻心肝的诗句。即使是在成都修筑草庐，他也曾不幸地经历了秋风破屋的过程。可以这么说，杜甫的诗，因其遭遇的坎坷和窘迫，以及他对生活的原生态的真实的记录和反映，因而有“诗史”的美誉。他所描摹的往往是底层的知识分子的窘困与无奈。〈蜀相〉这首诗，是其至成都武侯祠拜谒诸葛亮灵位时有感而作。对一生不得志的杜甫而言，他崇尚英雄的“英雄情结”在那时是格外的强烈。而诸葛亮壮志未酬身先死的遗恨与杜甫自己困顿的处境的感慨发生碰撞时，诗人的悲悯、抑郁的心绪，可见一斑。因此，笔下写出“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，正是杜甫沉郁顿挫诗风的具体体现。

再看陆游，生逢金国灭了北宋，使北宋臣民饱尝靖康之耻，徽、钦二帝被锁在同一石柱上示众，这亡国之耻，甚于杜甫遭遇过的安史之乱的灾祸。陆游本人，曾弃笔从军，亲率飞骑，百里驰奔奋勇杀敌，那是何等的英武。作为一介书生，在国难当头的关键时刻，敢挺身而战，这本身就需要很大的决心和勇气支撑。陆游做到了。年青时代的金戈铁马的生涯，是陆游晚年诗作里的主体内容。因而陆游在遭遇到南宋朝廷为偏安一隅而杀害爱国将领岳飞，不思雪耻复国的现实后，隐退山林，但，他至死不忘的，是抗金复国的大计。众多的诗作，都能体现他回忆年青时英勇杀敌的峥嵘岁月和晚年报国无门的苦闷而浓厚的爱国情感。尽管诗中有苦恼与无奈，有报国无门的郁闷，但整体诗风仍然是豪迈雄浑的，能激发国人勇创伟业，告慰先贤。所以，〈书愤〉就体现了他在读〈三国〉品味诸葛亮写〈出师表〉自信满满的壮志豪情时，联想到自己青年时代金戈铁马的战斗生活，萌生出的激发爱国忠君之悲愤以及英雄欲创伟业的豪情。因而，“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间”的诗情，是无比的真切。陆游，真英雄也！他志在学孔明，立志忠君复国。

二、 把握诗的艺术表达效果

1、 抓韵脚，体会诗的音韵美

读诗，抓韵脚，就能更好地整体理解诗歌的音韵美。

〈蜀相〉诗中，“寻”、“森”、“音”、“襟”等韵脚，都是齐齿呼的平声韵；〈书愤〉中“艰”、“山”、“关”、“斑”、“间”（“间”字古读“gān”）等韵脚都是开口呼平声韵。“襟”与“间”的韵部都不一样。所以，读这两首诗，抓住韵脚，体会其中的音韵的整齐美，也就能区分韵脚不同的字所在的不同的诗篇，使得理解、背诵具有整体性，不至于串篇混淆。

2、 品画意，感受诗的意蕴美

〈蜀相〉描述了这样的情景：

诗人杜甫一路打探，走走寻寻，终于在成都城外找到被一片森森翠柏包围着的武侯祠。“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森”。尚未进入祠堂，就见到春草碧绿，掩映台阶，还听到黄鹂清脆悦耳的啼鸣声，那声音是显得那么地空旷。我们可以想象，那草，几乎遮蔽了石阶。武侯祠受到冷落（至少是在安史之乱的战乱时期）少有人来，诗人油然而生的孤寂感是那么地强烈，“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”。在这里，诗人感慨万千，诸葛亮尚未出茅庐，便定下了三分天下的大计，那是何等的英姿飒爽；诸葛亮一辈子辅佐刘氏父子，殚精竭虑，鞠躬尽瘁，其忠诚之心，天地可鉴，“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”。那悲天悯人的同情与景仰，从诗人的心底流溢而出，直冲眼眶。于是，际遇困顿的诗人为诸葛亮，更为自己以及和自己一样的所有的有“英雄情结”的“出师未捷”的英雄，一洒同情悲悯之泪，就是那么的自然而然，“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”。它符合诗人当时特殊的触景生情，更符合诗人沉郁无比的诗歌风格。

读〈书愤〉，我们容易联想到这样的情形：

一位曾叱咤风云的退役将军，挑灯夜读史书。读到诸葛亮的〈出师表〉之后，他纵生万千感慨，“早岁那知世事艰，中原北望气如山”。当今的北寇金人肆掠，宋人遭殃。北定中原的宏图大志早已经定下，那种雄心不正和当年写〈出师表〉的孔明先生相似么？！那种自信，那种坚韧，都化作了笔底春秋。“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，当年的战斗的情景，英武的雄姿，都已化作梦里昙花。当年的金戈铁马，也只是那壮志难酬时候的一番回忆。所以，雄关漫道，长城依旧，空留报国余恨。而今，对镜顾影自怜，只剩下满头华发斑斑。“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”。当年“直捣黄龙”的誓言犹在耳畔回响，空留下自己满身的霜华。英雄莫问归途，只忆当年意气风发时的无尚荣光。今昔对比，却是何等的苍凉。于是，身处山林的作者，不由地再次燃起抗金复国的炽愿——“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！”只有再次投入铁血灿烂的战斗，才能与千年前的诸葛一争伯仲。这，对于一个身居山林、备受冷落的落魄英雄而言，是何其的难能可贵。

三、 把握诗歌主旨，体悟诗情

杜甫的〈蜀相〉，感时伤怀，寄托作者无限的哀思，因而“泪满襟”是一种必然的感情的承载的方式。从纯文人的思想角度出发，大家不难理解，杜甫对于诸葛亮的遭际，同情多于赞叹，更何谈学习诸葛亮的复国创业的豪情。因此，“身先死”之感慨，是复杂无比的。杜甫缅怀先贤，推己及人，伤感的因素自然浓烈些。

而陆游的〈书愤〉，从主要用意来看，作者身虽衰而壮心不已，欲与先贤比伯仲的壮志雄心，跃然于纸上，更显得直白。这，也只有曾经过千军万马的战斗洗礼的英豪才具备。因此，用行动求得“真名世”，是陆游的追求。

总而言之，深入到文字里面去，读出与众不同的情味来，诗才能转化为自己的知识。

诗词教学心得体会6

5.18——5.21，我有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。

一、感受经典 ：深悟古诗文化底蕴

每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚!

二、感悟名师：用心细细聆听，尽情领略风采

这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座，他深厚的文化底蕴，对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅 力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。

看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。

诗词教学心得体会7

文质兼美的经典诗文总能给人以美的享受，性情得到陶冶，有利于孩子的文化积淀和语言发展。然而，如何使学生不增加负担，又乐于学习诗文，不再一味死气沉沉的背诵，而换之以一种生动活泼的形式来记诵呢？下面是我聆听戴建荣老师讲座，来聊一聊他的“古诗词吟诵教学法”，这是他经过长期探索寻找到的是一种古今结合的诵读形式。

1、按照“平长仄短”的方式读。

多年来，我们的教师们都是按照“两字一顿”的节奏来教古诗。久而久之，学生们的诗文朗读便成了“小和尚念经”。由于朗读呈“千篇一律”的状况，缺乏新意，学生对学习经典诗文的兴趣大大减弱。而戴老师将“平仄”引人诗文朗读，则能扬长避短，既朗朗上口，又抑扬顿挫，富有变化，增强了诗文的节奏感，体现了古诗词的音乐美。“平仄”是格律诗中最主要的语音规律。“平”指平声字，包括现在普通话中除去由古人声字变来的全部阴平和阳平的字。“仄”指上声、去声和入声的字。同样是两字一顿，如果结合了“平仄”，五言诗句看第2、4和末尾字，七言诗句看第2、4、6和末尾字，按照“平长仄短”的方法（平声拖长音节，仄声声停气不停）去朗读，韵味就理浓了，古诗的音乐美在此充分体现。

同样是朗读王之涣的《凉州词》，按照“平仄”规律朗读，一句诗中平仄相间，给人以抑扬顿挫之感，而且避免了千篇一律，读来跌荡回环，更觉意境深远，与“两字一顿”的“普通”朗读方法相比，优势不言而喻。

2、按照“半念半唱”的方式吟

吟诵是我国传统的一种以欣赏为主的读书方法，是古人学习的重要手段。吟：呻也，即曼声而唱；诵：读之而有音节者，即朗诵，它可以按照特定的吟诵曲来吟，也可以按照统一的调来吟，但两者都必须遵循平仄规律来吟诵。吟诵调可一篇一律，亦可千篇一律，故吟诵看似变幻莫测，只要掌握平仄规律，也是有法可循的。

当今的诗文教学中，由于种种原因，吟诵古诗这一教学方法被人渐渐淡忘。而我认为“熟读成吟”是古诗文教学的重要方法之一。叶圣陶认为：“吟诵的时候，对于研究所得的不仅理智地了解，而且亲切地体会，不知不觉之间，内容与理法化而为读者自己的东西了，这是最可贵的一种境界，才会终身受用不尽。”当我们的学生对诗文内容熟知了以后，教师可以指导他们来吟一吟古诗。在舒缓的韵律中，在抑扬的节奏中，学生们曼声而唱，既增强了对学习古诗文的兴趣，又深一层地体会作者当时的情感，真可以怡然入醉。在吟诵时如结合一段悠远的民族音乐，如萧、古琴等乐器弹奏的乐曲，更是能把学生带入一个美妙的境界，给学生一种不同寻常的艺术享受。

3、借助歌曲的形式唱

古人所谓的“吟”就是唱。古曲《阳关三叠》又名《渭城曲》就是按唐代诗人王维的《送元二使安西》一诗谱的曲，唱出了哀怨别离之情，流传至今。吟唱是吟诵的发展。《毛诗序》中这样写道：情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之。吟诵不足则吟唱，全部是唱，不再是“半念半唱”。优秀的吟唱曲既表现了诗词的声律特点和节奏关系，又加强了歌唱性，能更好地传达诗人的感情，引起人们的共史鸣。

吟唱，有的可按照古谱，如《渭城曲》；有的可按照后人谱的曲，如《登鹳雀楼》；有的可自己谱曲，在吟唱这一环节中，多媒体课件不可缺少——既要有吟唱伴奏曲，诗词内容的画面，再加上诗文的歌词。学生在优美的音乐声中陶醉地吟唱，更容易感受诗情，进入诗境。

4、借助肢体语言的形式舞

在学生吟唱的过程中，我们还鼓励学生借助体态语，亦歌亦舞起来。我们常借用手语增加吟唱的效果，因为手语中有字形、有书空、有主动的形象。手语最大特点是形象性强，吟唱中再结合手语，有利于学生对诗词的理解和记忆。另外，在打手语这一环节，由于允许学生即兴发挥、自由表现，满足了学生的表现欲，因此小孩子们特别活跃。课堂里，孩子们天籁一般地吟唱声伴着他们此起彼伏的手语，这将是一个怎样的释放活力、舒展灵性、生动有趣的诱人景象呵！

戴老师的古诗词吟诵法让我们品经典诗文之味，在经典诗文中徜徉，但诵读活动却不是一朝一夕、立竿见影的事情，是一件长期的文化浸润。万事贵在坚持，“合抱之木，起于毫末，百层之台，起于垒土，”我们坚信，今天我们诵读经典美文，播种诗意人生，明天，孩子们必将在这些美好情愫的浸润下，情感变得柔软而细腻，头脑变得敏锐而智慧，人生变得诗意而幸福。我们教师的精神世界也将在诵读经典的过中，充分享受民族文化的精神滋养，这是提升我们自身的语文素养，提高学生语文水平的必经之道。

诗词教学心得体会8

今天带孩子们一起学《牧童》、《舟过安仁》和《清平乐.村居》。三首描写从前小孩儿生活的古诗，带领固定在两点一线的现代孩子读，有些意思。

开篇即问：这三首古诗中各有几个孩子，他们都在干什么，找依据，划下来。小毛眼睛圆圆的，是咱们的体育健将。她站起来答：吹笛子，睡觉。呼啦一下，四五个孩子举起手来表示反对。

小博士小李字斟句酌：应该是在躺在草堆上看月亮吧。“卧”不一定就是睡觉!有道理，表扬!还有不同的想法吗?

学霸小邓站起来，应该是躺在草堆上欣赏月色更有诗意吧!一番讨论，不仅理解了意思，而且颇得了些此诗的意境。好。

《清平乐.村居》的争论在于锄豆的含义。小学究刘宁徽一口气说下来：大儿子是在锄豆苗，二儿子织鸡笼，小儿子溪头趴着剥莲蓬。看孩子们都一脸平静，显然都接受了这个答案。老师故作奇怪——古代人真傻，连豆苗都要锄掉?聪明的孩子立刻明白了，新转来的小沈憨憨的，可是脑子灵：“老师，应该是锄掉豆苗地里的杂草吧?”真棒!

第二步，如果你写牧童，你会怎么写?孩子们循着写人的文章思路答去：写美景，写放牧趣事，写牧童和牛的深情，写牧童的外貌和性格特点。可是咱们要认识的这一位诗人吕岩不是一般人，他是“八仙”之一哦，写的诗，自带仙气。反复读读，看看吕仙人写诗的出人意料处。

举手的孩子不多，但每一个发言都是难能可贵的真思考。有孩子说：“弄”字用得很神奇，笛声怎么会逗弄晚风呢?明明只是晚风吹来笛声而已啊。老师追问：这样写好在哪里?小汪同学立刻反应过来：写出了牧童悠闲自在，也反映了诗人的悠闲自在啊!干得漂亮，小汪!

小李也有发现：我们写牧童都会写些放牧的趣事儿，可是吕岩写的却是牧童放牧归来躺草堆上的事儿，选材很独特。老师顺水推舟：为什么选这个写呢?小汪再接再厉，因为这个吕岩很向往这样悠闲自在的生活啊。的确如此，吕岩先生的心情也一定是“即此羡闲逸，恨然吟式微”吧!

看着孩子们偃旗息鼓，老师来点拨一下：我看笛弄晚风三四声很有意思啊，没出现牧童先出现声音，这种写作方法叫——先闻其声，再见其人。写作时，用这样的方法，更能吸引读者哦!上过习作班的孩子深以为然。

就这样，孩子们在自己和牧童，自己和吕岩先生之间来回穿梭，把这首《牧童》学透了。