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代鲁迅写感言

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鲁迅除了学习以外还有什么兴趣爱好?对其爱好你有何感想

关于小说《故乡》的写作背景短篇小说《故乡》的素材,是鲁迅1919年从北京回故乡的见闻,但它深刻地概括了1921年前三十年内,特别是辛亥革命后十年间中国农村经济凋敝、农民生活日益贫困的历史,反映了那个时代的社会风貌。

1919年12月,鲁迅从北京回到故乡绍兴,与同族十多户人家共同卖掉新台门故宅,带着母亲、三弟及家属来到北京。

这次回到乡间,幼年的伙伴、农民章闰水特地从海边农村进城来探望鲁迅。

章闰水年纪刚过三十,已是满脸皱纹,形容憔悴,讲述了“农村做人总是难,一点东西拿出去总是要捐三四回”的悲惨处境,引起了鲁迅深切的同情。

后来,鲁迅将这次回乡的经历,艺术地再现于小说《故乡》之中,并以章闰水为原型,塑造了闰土这个深刻隽永的人物形象。

小说是用第一人称写的,里面“我”的思想感情真实地反映了鲁迅的思想感情,但这是文学作品,经过虚构、想象,所以不能说“我”就是鲁迅。

课文是小说中的一段插叙,题目《少年闰土》是编者加的,节选出来的章节所表现出来的中心思想与《故乡》整篇小说的主题是有差异的。

介绍写作背景:  辛亥革命后,封建王朝的专制政权是被推翻了,但代之而起的是地主阶级的军阀官僚的统治。

帝国主义不但操纵了中国的财政和经济的命脉,而且操纵了中国的政治和军事力量。

由于这双重的压迫,中国的广大人民,尤其是农民,日益贫困化,他们过着饥寒交迫的和毫无政治权利的生活。

小说写于1921年1月,后有作者编入他的小说集《呐喊》,它的故事情节和主要人物,大多取材于真正的现实生活。

1919年12月初,鲁迅从北京回故乡绍兴接母亲,亲眼看到故乡的破旧不堪和农民生活的贫困,百感交集,思绪万千,一年后就以这次经历为素材,创作了小说《故乡》。

小说着重刻画了一个受尽当时社会摧残剥削的劳苦农民闰土的形象。

通过对闰土悲惨遭遇的描述,生动地反映了当时的社会面貌,深刻揭露旧社会对农民从肉体到精神的重重残害,表达了作者改造旧社会、创造新生活的强烈愿望和坚定信念。

讨论课文段落: 小说以时间为序,以我回故乡的所见所闻为线索展开故事情节,全文可按 “渐近故乡——在故乡——离开故乡”三个方面分为三个部分。

开头到“搬家到我在谋食的异地去”:“我”渐近故乡时见到的一片破败 萧索的景象及当时的感触,交代了时间、地点、回家原因及心情;从“第二日清早晨”到“已经一扫而光了”:“我”在故乡期间的见闻和感受,着重刻画了闰土、杨二嫂等人物形象,揭示农村破产、农民生活贫困的社会根源,是小说的主干部分。

第一层(到“顺便将我母亲的一副手套塞在裤腰里,出去了”)写“我”到家时的情况。

对少年闰土的回忆——天真无畏、深厚友谊;对杨二嫂的比照——小市民习性更厉害第二层(到“他就领了水生回去了”)写“我”和中年闰土见面的情况。

(全文重点)闰土外貌到精神的巨大变化(社会根源)第三层(到“已经一扫而空了”) 写“我”告别闰土与故乡。

从“我们的船向前走”到结束:“我”离开故乡时种种感触和矛盾心情,抒发了作者对现实社会极大的愤懑,表现了作者改造旧社会、创造新生活的强烈愿望和坚定信心。

分析闰土人物形象:(朗读第12自然段—30自然段;第55自然段)《故乡》写闰土着重的是前后对照的方法。

作品从哪几方面进行对照

通过对照突出了什么

明确:(1)外貌对照:少年闰土:“一个十一二岁的少年”,“紫色的圆脸,头戴一顶小毡帽,颈上套一个明晃晃的银项圈”——淳朴天真、可亲可爱;中年闰土:“先前的紫色的圆脸,已经变作灰黄,而且加上了很深的皱纹;眼睛也像父亲一样,周围都肿得通红”,“头上是一顶破毡帽,身上只一件极薄的棉衣,浑身瑟索着”,“那手也不是我所记得的红活圆实的手,却又粗又笨而且开裂,像是松树皮了”。

——受尽生活折磨,命运悲惨(经济生活的艰难和精神负担的沉重)。

(2)动作、对话对照:少年闰土:雪地捕鸟,月夜刺猹,“心里有无穷无尽的希奇的事”——聪明勇敢、活泼开朗;4个省略号(5处对话)说明闰土心里有无穷无尽的希奇的事,说也说不完。

中年闰土:说话前的神态是欢喜――凄凉――恭敬;他说了七句话,前六句用断断续续的话表达自己的心情和谦恭,最后一句还是用断断续续的话诉说自己的苦状;说话后的神态是“只是摇头,脸上虽然刻着许多皱纹,却全然不动,仿佛石像一般”。

——迟疑麻木、痛苦难言。

9个省略号(5处对话)说明闰土心里有说不尽、道不明的苦处。

“迅哥儿”改称“老爷”,写出闰土不仅为饥寒所苦,而且深受封建等级观念思想的束缚。

“厚障壁”就是所谓“身份”、“地位”所形成的人与人之间的精神隔阂。

(3)闰土对“我”、对生活的态度前后对照:对我:少年闰土:“只是不怕我”,“不到半日,我们便熟识了”。

——情真意切,亲密无间;中年闰土:恭敬地叫“老爷”,要水生“给老爷磕头”,认为少年时的“哥弟称呼”是“不懂事”,不成“规矩”。

——被封建礼教牢牢束缚。

对生活:少年闰土:捕鸟、看瓜、刺猹、拾贝、观潮……——天真活泼、对生活充满热情和希望。

中年闰土:拣了“一副香炉和烛台小结:  残酷的阶级压迫和民族压迫,多子、饥荒、税、兵、匪、官、绅,把一个活泼的少年折磨成凄惨的苦人儿。

  鲁迅在这个人物的前后对比中,不仅从经济上、政治上刻画了闰土的痛苦,而且十分深刻地从精神上揭示了闰土的痛苦。

封建思想意识给他加上精神枷锁,尊卑观念愚弄淳朴的农民。

见“我”时,强自按熄霎时间闪现出来的真挚友谊的火光;见面时一系列精神变化细致入微地刻画了尊卑观念给闰土心灵深处留下的创伤。

对香炉和烛台细节的描写,进一步揭示内心世界,他虔诚地渴望神灵的赐福,摆脱贫困与苦难,这样描写,可清楚地看到:闰土对苦难根源有直觉,但不理解;希望改变现状,却又无可奈何;他憧憬未来,却寄希望于渺茫的神佛保佑。

  在鲜明的对比中,揭示了闰土们在半殖民地半封建的黑暗制度下,遭受经济上的剥削,政治上的压迫,精神上的摧残,也揭示了闰土们悲惨命运的深刻的社会原因是多子、饥荒、税、兵、匪、官、绅。

是旧中国贫苦农民的典型。

感想:吃人的封建礼教麻痹人的神经,让人自闭从而相信那些可笑而又看不到摸不到的希望。

看着自己的同胞日渐消瘦的脸庞和刻薄的语言只是冷漠的讥讽。

封建礼教教人的并不是“以礼待人”而是用阶级的眼光去看待人,把人分成三六九等,人得不到应有的尊严便变得尤为卑微了。

半殖民半封建的社会致使民不聊生,“故乡”失去“活气”,那些被日渐破落的农民如闰土、杨二嫂之类也就变得让“故人”认不出来了

认不出的不仅仅是他们表象,更是他们从骨子里透露出的一种卑微和迂腐。

可悲可叹

由此反思我们如今的生活,真是再幸福不过

要珍惜生活,珍惜生命

这样才能做到尊重生命

你看过鲁迅先生的《孔乙己》后是何感想

看完鲁迅先生的《己》,透过文章我能够感切感受到那种孔自命清高、迂腐不堪、欺人的性格,通过对人物形象的刻画反映出了封建教育带给读书人带来的毒害,让我在意外之余有了更深刻的认识,更加庆幸自己生活的时代对教育的重视,也让自己有了深深的反思。

作文 我对鲁迅的认识

伴随着鲁迅先生的作品,一同凝望逝去的历史,解读上个世纪中国最忧患的灵魂,同时在成长中,不断剖析自我个体的生命存在,这已是我们见证深刻的必修课,而且势必仍将持续下去,成为我们灵魂深处不可磨灭的永恒。

有人说:鲁迅是一个难以表述的存在,走进他的内心深处,是相当困难的,鲁迅思想的深刻性和复杂性,使得后人在接近的时候,常常会陷入表述的尴尬。

但对于我们而言,从学者抑或评论家的角度去品味、体会,实在是被置入另一种无地的尴尬中,我只能记下那些在我的成长中慢慢风化却又自信弥坚的感想,来告慰先生的伟大,以及见证一些……田园牧歌中的现实主义者 《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品,幽默、诙谐、妙趣横生,那菜畦、石井栏、皂荚树、桑葚、黄蜂、叫天子以及人形的何首乌,还有长妈妈讲的有关赤练蛇、美女蛇的故事,都曾引起儿时最远最深的遐想,田园牧歌式的生活恰似那时的心境。

文章天成,如同园中的草木,枝叶繁茂,尽皆奇花异草,随手摘取。

这种以孩童的眼光来观察事物,使之形成一种张力,令人目不暇接。

《故乡》里的闰土是经常盼望突然来临的远客,带着故乡的趣事,捕鸟、拾贝壳、守西瓜地,以及如歌吟般的“一轮金黄的圆月”所照亮的美丽的世界。

还有《社戏》,那么一群天真烂漫的孩子,兀自划了船去看戏,“两岸的豆麦和河底的水草散发出来的清香”、淡黑的起伏的连山、依稀见望的山庄,和咿咿呀呀地旦角的哼唱,归来时偷煮豆的欢晌,都成为我们回忆中的美景。

鲁迅以他特有的细腻的笔触为许多年后中国的孩子勾勒了一幅幅美轮美奂的童年图景,却以自我的孤独实践、审识了所谓的原乡情调,这种怀旧中隐藏的对现实的思考是更为深刻的历史使命感与生命剖析,这是我很久以后再读先生作品的体会,继而颠覆了置于一个时期和年龄的思想。

《从百草园到三味书屋》选自鲁迅的散文集《朝花夕拾》,是之中少有的童话般的文字,也使之成为儿童教育中的经典读物。

百草园中的草木鸟兽、三味书屋里的摇头晃脑,都以一种幽默的笔调来调节给人的目不暇接的紧张感,这些都在文末“这东西早已没有了罢”的感慨中结束,给人一种回忆的阶段性与模糊感,带着无法挽回的忧伤继续行走,在回望与现实中,反而更突显了生命存在悲哀,这种悲哀正是鲁迅思想中有关“中间物”的体现,他是一个“感得全人间世,而同时领会天国之极乐和地狱之大苦恼”的博大的诗人,不承认历史发展,社会形态,他拒绝了永恒,否定了历史社会生命的“凝固”与“不朽”,制造了空前的现实感与孤立姿态,这种“中间”的论调使对于百草园、三味书屋的回忆与现实产生一种巨大的隔膜,把人置于虚无的境界,推向绝望的极致。

《呐喊》小说之一《故乡》将虚构作者与现实结合,令人不得不怀疑作者与小说人物的统一性,浓郁、强烈的抒情性,使这首“还乡诗”塑造了童话般的抒情世界。

在所谓的“离去——归来——再离去”的建构模式中,田园牧歌的情感也在闰土的一声”老爷”中彻底破灭,“我”的再次离去与闰土的离去是相互见证与背离的。

鲁迅是真正透彻了解农民的心灵的作家,这种隐含在文字中的对农民个体生命意识的描写正是于悄无声息中洞穿,而这又是于平静中对现实的毁灭性的认识,在人们被乡村美丽深深打动的同时,不得不直视现实。

《故乡》比起古典文学构筑的童话世界更富于现代性,它是描写无暇的童话世界中被毁灭的悲哀,他“描写现实世界与童年经历的分裂对立,表现在现实世界中童年的纯粹而美丽的童话般世界的崩坏与堕落,以及那个为‘一轮金黄的圆月’所照亮的想象世界的歌吟般的追寻”,实际上是引导人们的目光投入更深沉与痛苦的现实。

乡村是没有陌生人的世界,与《祝福》、《社戏》中的“我”一样,鲁迅却正是从一个陌生人的视角来发现、观察“陌生化”的“故乡”的,它是对现实的一种永恒的拯救,关照现实对立的想象,以田园牧歌的笔调上位于这种自己身处其间却又终是孤独的陌生,极其高超的寄托了自己的现实主义精神。

这种现实主义,不同于直接的白描,正是童话般的想象世界加深了现实的深重性。

“幻景”与”现实”混沌一片,从“离乡”到“作怀乡梦”,“我现在的故事”始终在“心理的回乡”与“现实的回乡”所构成的张力中展开,而且必然是一个“幻景”与”现实”相互剥离的过程,剥离的痛苦与“金黄的圆月”相映成辉,是折射后更为苦痛的现实。

中学语文课本里的《社戏》并非原文的全部,而这种删节或许正引导和规定了更多的人对小说原作的理解,它在我们的记忆中展现的只是一幅精妙绝伦的江南小镇风物图,秀美的景致、豆麦的清香、淳朴的民俗以及一大群天真质朴的孩子,足以让人产生某种幻觉。

但一联系前文“我”两次看京戏的情景,就完全不是一种印象了。

戏院里“咚咚惶惶之灾”,由板凳“联想到私刑拷打的工具”,带着这些小说前半部分留下的奇特而沉重的印象来重读我们早已读熟的文章,不得不有新的感觉感受,新的发现及新的眼光。

再回忆鲁迅写在赵庄的看戏,竟至于如此的烦闷,其意并不在“戏”或“看戏”本身,而是来折射自己内心的世界,通过这些“看戏”过程中不同寻常的感觉感受,使人体会到一种精神的扩张、霸占,对个体生命的挤兑、迫压使人产生甚至于生命的威胁感,实在是与后面的清闲不可比拟的。

然而这种同现,正是产生了无法超越、剥离的负罪感与现实体验,以儿童视角描绘的鲁镇的田园牧歌的生活,在此时已消失殆尽,留下的,只是心中无尽的伤痕与莫名的惋惜,鲁迅同样是以陌生化的视角来建构整篇小说的,前面删节的部分是于现实中的陌生,无法融入现实的体验,而后面则是一直以一种腼腆的姿态来回报当地不同人的相同热情,同样没能沉于“故乡”中,于是鲁迅思想的“中间物”的意象跃然纸上,这种回望与展现都不能完成的中间性,是作品中的“我”与作者的再度结合,从而在更深沉次上体现了现实主义。

钱理群在剖析鲁迅的思想时曾指出鲁迅作为现实主义者,最根本的含义,在于他彻底地屏弃了一切关于绝对,关于至善至美,对于全面而无弊端,关于永恒的乌托邦的神话与幻觉世界,杜绝一切精神逃薮,只给人们留下唯一的选择——正视现实、人生的不完美、缺陷、速朽,并从这种正视中,杀出一条生路。

对于故乡的回忆,无论是真实的散文的语言,抑或自叙式的小说笔调,鲁迅都带有原乡情调似的追述展示绝对澄澈的世界,这种童话般的生活作为永恒的乌托邦的幻觉于不真实中表现无法企及的现实的悲哀。

陌生化的视角,不是简单的怀乡和描述,而是更突显了屹立于“故乡”中的外乡人形象,这种无家可归的绝望的苍凉,构成了鲁迅极其作品“荒凉感”的另一个侧面,那些田园牧歌实际上是现实的坟墓中葬送了现实,田园牧歌对于鲁迅自我只是回忆中爱的体验,却又背道而驰。

鲁迅自己曾说“爱之转而畏惧于爱,最终逃避爱”,这些有关爱的回忆,造成一种距离感,可以使他摆脱爱的重压,更投入的反对现实。

“爱是奢侈品,在这样的人间”,先生正是于这样的彷徨的无地中以最深刻忧患的灵魂建构起一座丰碑,在田园牧歌中践行现实主义。

绝望与希望中的启蒙者 很久以前读《伤逝》,读鲁迅,不懂。

记忆中只有子君走过紫藤棚与涓生谈易卜生、谈泰戈尔的风景,子君瞥见雪莱半身像的羞涩,还为着子君的死可惜,我抄了林徽因的《别丢掉》:“别丢掉\\\/这一把过往的热情\\\/现在流水似的\\\/轻轻\\\/在幽冷的山泉底\\\/在黑夜,在松林\\\/叹息似的渺茫\\\/你仍要保存那真\\\/一样是隔山灯火\\\/满天的星\\\/只使人不见\\\/梦似的挂起\\\/你向黑夜要回\\\/那一句话——\\\/你仍得相信\\\/山谷中留者\\\/有那回音”,以此来祭奠子君,祭奠那些为了爱奋力拍翅飞出围城却又在无可奈何中走向坟墓的女子。

《伤逝》是先生少有的温情之作,之中寄寓的,有关于爱的回忆,有对封建社会的现实性的反抗,更存在的是先驱者无法回避的历史命运。

子君的无畏的“我是我自己的,他们谁也没有干涉我的权利”,代表着众多蒙受西方浪漫主义思潮影响的年青人,在才子佳人梦的破灭中,对于封建的叛逃只能留下一声叹息。

这之中,有鲁迅对个体生命存在与社会历史群体关系的探讨,深入触痛的,更是于绝望与希望中他都无法忘怀的启蒙,个性主义与人道主义交织中斗争的空白,留给他只一点罅隙去品位再一次的孤独。

《伤逝》作于五四落潮时期,正如鲁迅在显示中所体会的各样人生情态,高升的高升,沉沦的沉沦,这些个体所表达的都是先驱者对于寂寞中选择的不同的历史命运。

子君的夭折、涓生的悔恨是突破封建束缚后自我选择的结果,它具有不可回避性,这不仅来自五四偏执错误的启蒙思想,更有对自我认识的绝望与希望的模糊体验。

《伤逝》是以涓生手记的形式把握的,其中对会馆的败壁、吉兆胡同生活的描写都带有回忆的性质,而这种回忆,终于没能落入乌托邦神话的幻想,最后还是回到现实,重新面对新的痛苦与寂寞,咬着牙关选择了历史。

子君和涓生对自我个体解放中蕴涵的有鲁迅前期的浪漫主义和个性主义的思想,他的以“个人”为本位的个性主义思想与封建传统思想以封建“社会”为本位的思想构成了尖锐的对立,在揭露封建思想对个人生存权利的漠视和对思想的摧毁中,鲁迅把西方浪漫主义的某些观点也寄托在这里。

子君和涓生一起读泰戈尔、雪莱的诗,一同散步,探讨未来,于无畏中将自我从封建牢笼的束缚中释放出来,实现了自我的启蒙,在这之后的一段时间,是徘徊在希望边缘中渐而升起的绝望,这种绝望来自于未知前路的迷茫。

等待的面前面对的是现实的危机,经济的拮据、家人朋友的不理解都使子君与涓生对这种生活产生怀疑,于是一个开始沉溺于与官太太的勾心斗角中,一个开始在内心中反思现实,这种背道具有历史性的选择意义,个性解放后面对的问题是如何与整个社会历史相结合、相协调,而这种结合与协调又不至于丧失自我。

这之中,鲁迅提出的,是个性主义与人道主义的关系问题。

对个性启蒙的怀疑已不只是一个单纯的体验,更升华为对人的自觉的怀疑。

人的独立品格、人的自由自觉都应是与人相协发展的。

当鲁迅着力于个体生命体验时,他感到的是极大的孤独,这种孤独,在《伤逝》中的体现,不仅有世人对涓生和子君的不理解,更有他们之间的无法沟通,于是个性主义在此沦落为对于“启蒙梦”的深刻怀疑与绝望,这种深层意识与潜在心理使得温情的文字背后浮现的是更为深刻的思考。

个性精神的解放,脱离了变革社会制度的斗争,是无法得到结果的,然而鲁迅又从根本上否定了为了“爱”而牺牲个人意志和个性的人道主义,涓生也说“爱必须有所附丽”,而这种“附丽”不仅来自对现实生活的经济需求,更应有双方自我生命存在的把握,这种希望似乎又于一瞬中陷入虚妄中,悲剧主人公自身本就是与周围环境相对的,个性主义与人道主义在鲁迅看来是无法调和的,在这种绝望与希望的交织中,鲁迅认为应使其并存对立,择其能用者而用之,爱则爱之深,恨则恨之切,鲁迅不是“泛爱众”,提倡“人皆兄弟”的人道主义,他也不是纯粹浪漫的个性主义者,他既否定脱离开个性主义的的人道主义,也否定脱离人道主义的个性主义。

正是在个性主义与人道主义相交织的此消彼长中,鲁迅在绝望与希望的中间,依然孜孜不倦的实现着对自我与社会的启蒙。

子君的夭折、涓生的悔恨,在现在看来,也是启蒙者们不可回避的历史命运的选择,具有必然的孤立性与矛盾性。

作为处于绝望与希望之间的启蒙者,鲁迅也咬着牙关选择了历史,他从来不否定或掩饰自身思想的矛盾与破碎,将慈爱与悲怆互为表里,使“爱”与“死”成为对立永恒的存在,又一次把自我放进了历史的荒原中,孤独的承担启蒙的责任。

《头发的故事》中N先生的愤激,《孤独者》里魏连殳的痛苦以及《在酒楼上》吕纬甫的感喟,都表现出先驱者对社会历史的背离与逆转,但这种背离又并非完全的复归,这种陷入极端孤立的状态中的先驱者,面对这种寂寞,或在绝望中死亡,或于希望中沉沦,辩不清真正的方向。

这种深刻的历史使命感,在鲁迅一直默默进行的启蒙工作中,是由自我来背负的,这种孤独与寂寞之于绝望与希望,是置于之中的艰难。

他曾在《<呐喊>自序》中提到:“我在年青时候也曾做过许多梦,后来大半忘却了,但自己也不以为可惜。

所谓回忆者,虽然可以使人欢欣,有时也不免使人寂寞,使精神的丝缕还牵着已逝的寂寞的时光”,历史给予先驱者的馈赠,全由自我一力承担。

“绝望之为虚妄,正与希望相同”,先生拒绝了完美与圆满,对于历史的发展,社会的变更、人生道路的极境,他都抱有怀疑,他同时拒绝了个性与人道的调和,在更深沉的痛苦与孤独中践行自我与社会的启蒙,于绝望与希望中实现真理的探索。

“斯失子与之德,而留者为空无”。

黑暗灵魂的舞者 很简单的一个故事,最初读起只是语言晦涩颇有些古怪的神话,眉间尺与楚王还有“黑的人”的头之战,以及那些咿咿呀呀奇奇怪怪的歌,平添了许多奇异的幻彩。

为父复仇而死的传说在中国是不少见的,被冠以忠孝的名义后终沉溺于历史的洪流中,不复听说。

而《铸剑》似乎倾注了鲁迅先生极大的心血,最终也不辜期望成为先生探寻人类灵魂、反思人性、守望孤独的代表之作,其极具先锋的艺术内涵仍恩泽此后的众多作家。

简单的子为父复仇的故事随着“黑的人”的出现逐步步入复杂的旋涡中。

鲁迅花大笔墨写了眉间尺的优柔寡断,这就决定了复仇于他是一件不可完成的任务,在现实世界的这种两难境地与复仇命运的必然性里,就决定了宴之敖出场的顺理成章,他的种种神秘性,把人引入另一种复仇的境地,即指向全人类生命个体的灵魂深处的自我复仇。

再来看看楚王,残忍、无道的代表,但他也曾摆脱现实的两难,铸莫邪剑,为的是消除戾气,增加的却是新一轮的杀戮有复仇。

这种荒诞性的叙述,是通过细腻的笔法表现的,莫邪剑的诞生、充满血腥的头与头式的复仇,神秘而古怪的楚歌,都另人不得不把目光投向这个奇怪个黑衣人,他的言谈、举止都带有对于世俗的生死、个人肉体摈弃与冷酷的决绝,鲁迅在他身上贯注了他“理想的人性”,“你的就是我的,他也就是我”,万物在他身上都能找到痕迹,然而终也抓不住。

他的冷酷与神秘在作品的荒诞叙述中只能置于理念的范畴,这实质上是顿入虚无的表现,对于人性的关注与探讨一直是鲁迅思想的重点,也使之成为他最具先锋性价值的内涵。

人类个体的灵魂自我必定如《铸剑》里的眉间尺与楚王,存在着两个极端,爱与恨、善良与邪恶、光明与黑暗,然而这极端也终是无法调和的,复仇的必然性带有古希腊神话的命运悲剧性,而人物性格又使之具有莎士比亚戏剧式的性格悲剧,双重式的复仇使人的关注更深沉的投入自我的体验中,灵魂的两极,存在于同一生命个体,也必然会有斗争,人类就是在这种自我复仇中不断成长与继续生活着的。

鲁迅把关注投入到整个人类灵魂的最深处,通过一种荒诞性的叙事纬语,展示了人存在的理念世界,是极具现代性与先锋意义的。

同时这种对自我的复仇、对存在理念世界的把握,又是通过绝对的神化将其置入一种虚无的境界来把握的,这就更深入了鲁迅自我的一种虚无主义精神。

宴之敖说:“仗义、同情,那些东西,先前曾经干净过,现在却成了放鬼债的资本。

我的心里全没有你们所谓的那些,我只不过要给你复仇”,《铸剑》在这里提出的超目的性的现实主义,正如康德所说:“在此岸的社会中,任何行善的目的,都不是纯粹,而纯粹的动机是来自彼岸的承诺”,他认为有限的生命个体不可能认识无限的世界,对“复仇”崇高赶的认同是来自此岸与彼岸间不可能建立的桥梁,这样就给复仇打上了虚无主义的旗帜,自我的复仇来自虚无的认识,而虚无主义也正是源自对自我灵魂拷问,这种非凡的自我否定精神和殉道意识,是鲁迅比之同代人对自我在社会形态与文化形态的地位的更深刻的认识,他所阐述的这种虚无与孤独的荒原感不是一个阶级一个时代的,而是整个人类从古自今的悲哀。

这种虚无主义不仅在《铸剑》里表现突出,在鲁迅最具代表性的散文诗集《野草》中也占有很重要的地位,《影的告别》中的影显示了三种本质特征,其中对自身本质的反省和怀疑都表明了来自人内心深处的恐慌与荒诞。

主人公自我与社会和个人存在之间的逻辑两难框架,是此岸不得通向彼岸的虚无,而对于“无间”的复仇也在他的其他作品中有深刻体现,《孤独者》里的魏连殳的复仇是以自我毁灭与扭曲为代价的,《野草》中《复仇》与《复仇之二》中充斥着荒诞感,也必会受到一番灵魂与心灵的挣扎。

在追求世俗完美的过程中,最大的敌人应是来自自我,在理念上的声讨,于现实是虚无的,但鲁迅正是以这对自我的深刻复仇及虚无的剖析,创造了那个时代不应有的伟大认识。

复仇与虚无带给他的,是更为绝对的孤独。

“他曾把自己看作由中世纪走向现代文明的‘过客’,看成具有使命感的中间人物”,“他努力把自己从异己的环境中解放出来,使自己不再类属于非人道的意志王国,而是具有自由意识与善良意志的独立的主体”,这种具有历史使命感的意识使先生创造了非同一般的艺术成就,同时他将自己置于更为黑暗、孤独的世界里,在自我的虚无与复仇中寻找光明。

残雪说:艺术,就是黑暗灵魂的舞蹈。

从复仇到虚无,鲁迅先生揭示了整个人类灵魂的存在状态,具有深刻的内涵与哲理,这种对人性的孤独者的守望,恰似黑暗里的一首舞曲,在痛苦中将艺术留给后人。

那些关于爱与恨,黑暗与光明、艺术与人生的思想随着我们的阅历渐渐成熟、改变,在少时读鲁迅先生,那是一首略带忧伤的儿歌,淳美中却又另带别质;很久前读先生,那时一首激进高昂的爱国歌曲深沉却又另蕴他意;现在读先生,是一幕幕轮番上演的对心灵与现实拷问的话剧,痛苦而又深涵哲意,就仿佛是广袤的沙漠里野草的鸣动,华美的叶片落尽,生命的成色才依稀可见,而我只能在此写下此刻的认识与见解,或许短暂,或许肤浅,但正如先生对历史承担的决绝,虚无中也自有那一份真意。

鲁迅的精神

鲁迅曾在《无花的蔷薇》一文中指出:“待到伟大人物成为化石,人们都称他为伟人时,他已变成傀儡了。

”他曾一针见血地揭示:“孔夫子的做定了‘摩登圣人’是死了以后的事,活着的时候却是颇吃苦头的”,等他“成了权势者们的圣人,终于变了‘敲门砖’”。

如果鲁迅地下有知,他对自己身后的遭遇又会做何感想呢

关于“鲁迅精神”,已有政治家作出权威评判,归纳为“政治远见”、“斗争精神”、“牺牲精神”等等。

这故然有其道理,然而政治评判毕竟不能取代学术评判。

鲁迅已荣膺这“家”那“家”多项炫目头衔,而在我看来,他首先是位独立的“思想者”(称之为“家”,可能引发无谓争议)。

而思想者的本质与生命,只能是以追求真理为己任的独立思考和表达。

鲁迅认为,作为思想者的知识分子,必须“有研究,能思索,有决断,而且有毅力”。

以此而论,当会认定,独立思考才是最为根本的“鲁迅精神”。

确实,“独立自主”是鲁迅一生坚守的人格底线,并视“至独立者”为“至强之人”。

即使后期更重大众平等,也从未放弃这一底线。

他始终并多次主张:“凡有所说所写”,均取“心以为然的道理”;演讲时也“须任凭我说一点我所要说的话”;“好的文艺作品……是自然而然地从心中流露的东西”,“要照自己心中要说的说”,“文人不应随和”;希望青年人“将自己的真心话发表出来”……。

总之,就是要“自己思索,自己观察”,坚持独立思考。

鲁迅不就是这样身体力行的吗

整部《鲁迅全集》,就是他独立思考的见证。

而能最充分体现这种精神的,是他对自己所拥护并参与的“革命”的理解。

当“革命”大潮袭来时,人们无不以“革命”为荣,却鲜能对“革命”保持警觉。

而鲁迅却做到了。

他虽然肯定革命暴力的历史作用,却反对将“革命”理解为“非常可怕的事”,认为“革命是并非教人死,而是教人活的”。

他还指出,“革命”也有可能失误,发生“不革命的或当作反革命的而被杀于革命的”,“或并不当作什么而被杀于革命的或反革命的”一类惨剧。

他还曾有力抨击了为害极烈的,“抓到一面旗帜”、“以鸣鞭为唯一业绩”的极左倾向。

尤其是发出警告:“革命的完结,大概只由于投机者的潜入……任何意义的革命都如此。

”请注意,是“任何意义的革命”

他还指出了革命被“捧杀”,“从浮滑,稀薄,以至于消亡,再下去是复旧”的危险性。

这些谆谆警示,至今发人深省,也永不过时。

对我们近邻的悲剧而言,不可谓一语成谶吗

与此相联系的,是如何对待群众。

鲁迅赞赏并实践为大众利益不惜自我牺牲,始终以“大众中的一个人”的面目出现。

他认为“大众是产生‘天才’的土壤”,倡导“属于大众的”艺术。

但是,他决不盲目祟拜大众,坚决反对“迎合大众,媚悦大众”,“以博大众的欢心”,“成为大众的新帮闲”。

尤其指出:在大众普遍不觉悟的情况下,个别“大呼猛进”的觉醒者,往往会“被大众的唾沫淹死”;“民众的伐恶之心,并不下于学者和军阀”。

他还曾沉痛控诉:“革命以后不久,我就受了奴隶的骗,变成他们的奴隶了。

”因此,他力主改革“国民性”。

不过,他是满腔热情地“哀其不幸,怒其不争”,而坚决反对“对于黑暗的主力,不置一辞,不发一矢,而但向‘弱者’唠叨不已”。

在革命者中,有谁能象他这样辩证地看待群众呢

对文艺与政治、革命的关系,他也有独到之见。

他锐敏指出:“惟政治是要安于现状,自然和不安于现状的文艺处在不同的方向。

政治家最不喜欢人家反抗他的意见,最不喜欢人家要想,要开口。

”又说:“政治家认定文学家是社会扰乱的煽动者,心想杀掉他,社会就会平安。

殊不知杀了文学家,社会还是要革命。

”许多文坛悲剧,不就是这样发生的吗

他也反对文艺挂“革命”招牌,认为文艺“并不是先有主义,而后按主义做的”。

还指出,在革命中没有功夫做“革命文学”,“等到有了文学,革命早成功了”;“于是就有人恭维革命,就有人颂扬革命,这已不是革命文学。

他们恭维颂扬革命,就是颂扬有权力者,和革命有什么关系”。

这时,“也许有感觉灵敏的文学家,又感到现状的不满意,又要出来开口”,而政治家又会把“从前反对那些人用过的老法子重新采用起来”,对于不满现状的文学家予以“排轧”,乃至“割掉他的头”。

其后的文坛悲歌证明,这不简直就是不祥的预言吗

还有至今被视为神圣无比的“爱国主义”。

鲁迅当然是个“我以我血荐轩辕”的爱国主义者,赞赏“甘愿为国家的独立自由,而献出自己的生命”。

但是,他反对将“国粹主义”冒充“爱国主义”,认为那是“把这国拿来做影子”、“抬得很高”,实际是猎取个人“荣光”。

他称这种“爱国”是“合群的爱国的自大”。

他对诸如“道德天下第一”、“精神文明更好”一类标榜嗤之以鼻,而更注目于人民群众“勇敢勤劳”的历史传统,自古以来“埋头苦干”、“拼命硬干”、“为民请命”、“舍身求法”的“中国的脊梁”。

他尤其提请人们警惕这样一种“爱国”宣传:“沦为异族的奴隶之苦”,“还不如我们似的做自己的奴隶好”。

这其实就是一种奴性的“爱国”。

罗庇斯比尔讲得好:在君主专制下,“只有君主一个人有祖国”,只有君主“能够爱国”。

历史反复证明,“爱国主义”是柄双刃剑,稍一不慎,就可能蜕变为专制主义的遮羞布。

鲁迅一生爱憎分明,对真善美不吝赞词。

但他确又倾力于批判假恶丑。

而这,恰是知识分子的主要职责。

正如西哲所言:“知识分子的最大贡献就是保持异议”,“知识分子扮演的应该是质疑而不是顾问的角色”。

所以有人把知识分子比作咬定黑暗不放松的猫头鹰。

古希腊的苏格拉底将知识分子称为“牛虻”,也与此意略同。

尽管中国传统一向喜欢凤凰、喜鹊,憎恶鸱枭,可鲁迅还是常作“枭鸣”,揭穿“黑夜的装饰”、“涂在鬼脸上的雪花膏”,以及“以主子自居”、“口是心非的‘战友’”。

他对那些“欢迎喜鹊,憎厌枭鸣,只知捡来一点吉祥之兆来陶醉自己”的“革命文学家者流”,给予辛辣嘲讽和毁灭性抨击。

这就使鲁迅的独立思考更多批判色采,也突显了鲁迅的知识分子本色。

独立思考,需要相应的主客观条件。

客观上,应有最起码的生存和思考环境。

鲁迅清醒意识到:“自由不是钱能买到的,但能够为钱而卖掉”,“为准备不做傀儡起见,在目下的社会里,经济权就显得最要紧了”。

所以,他反对文士被“豢养”,作“位在声色权马之间的玩物和清客”。

在那个时代,权势者毕竟还未能掌控一切生存资源,包括出版、传媒资源。

这就使鲁迅有可能从体制内生存转向体制外生存,由教育部佥事到大学教师,最后成为卖文为生的自由撰稿人,凭借一定的自由生存空间,坚持独立思考。

巧妇难为无米之炊。

在主观上,思想者需有丰富的知识,科学的方法,和无畏的勇气。

鲁迅的广博,已无需多说,看看《鲁迅日记》中的购书单和他的杂文,便可了然。

连广博的毛泽东也赞叹:鲁迅“对于外国的东西和中国的东西都懂”。

他的知识,还包括“用自己的眼睛去读世间这部活书”而获得的人生阅历,蔡元培就赞他“阅历既深”。

鲁迅还有经过科学训练的善于分析的头脑。

其好友许寿裳就指出:“鲁迅的头脑受过科学的锻炼的,眼光极锐敏,心极细而胆极大。

”这就使他能突破中国传统模糊整体思维局限,着眼大体,剖厘析毫,于不疑处生疑,对事物做深入和细密分析。

鲁迅自己也说:“我看事情太仔细,仔细,即多疑虑”,“每不肯相信表面上的事情”。

当然,还需要坚持真理的勇气。

鲁迅认为:“真的知识阶级,是不顾利害的”,能够“大胆地说话”。

特别是在缺乏思想和言论自由的社会里,就尤需敢于承担风险。

他十分清楚:“贪安稳就没有自由,要自由就总是要历些风险。

”鲁迅是大无畏的。

他勇于向“连发表思想都要犯罪”的国政提出抗议,屡遭通辑而毫不退缩,继续“怒向刀丛觅小诗”。

勇气,还包括直面自身弱点。

他真正做到了“抉心自食,欲知本味”,“解剖自己并不比解剖别人留情面”,因为“革命者决不怕批判自己”,“他们敢于明言”。

在鲁迅身上,确实见不到丝毫犬儒气,这是极为可贵的。

如果将辩证法贯彻到底,就必然会对“独立思考”本身作独立思考。

既然独立思考需要相应主客观条件,而任何条件又都不可能无限充分完善,因此独立思考虽然开辟了通向真理的道路,却不一定达至真理,而带有各自的局限性,即使伟人也不能免。

鲁迅对中医、京剧、汉字的偏见,就不必多说了。

他还有个不太为人注意的重大失误,那就是对苏联社会的误判。

对新生事物抱持热情与希望,当然无可厚非。

但由于苏联社会矛盾有个发展暴露过程,当权者又严密封锁消息,加之鲁迅一直未能实地考察,便极易得出片面结论。

如说“高尔基生前的理想,后来都成为现实”,就明显与事实不符,高尔基自己也并不认可。

鲁迅对高尔基等人“非议十月革命”、“和当局相冲突”也不以为然,还“听人说”高尔基“已有点灰色”。

似乎对新生的革命就不该非议,知识者要以对革命当局的态度划线,这就与他认定的文艺与政治的关系和文艺家使命相矛盾。

而今,高尔基被尘封多年的《不合时宜的思想》已公诸于世,人们对照阅读,便知鲁评显失公允。

他对苏俄作家爱伦堡、叶遂宁、梭波里的批评,也有只批评作家、不批评社会的弱点。

这反映出,即使对革命比较清醒的鲁迅,也仍然对革命过分理想化和过高期待。

这是一种时代局限。

鲁迅独立思考的经验教训,是一切思想者的宝贵遗产。

独立思考,是一个民族创造和振兴的必要条件,没有独立思考,就不会有“创新工程”。

因此,有必要响亮提出——“独立思考兴国”

每一个真正的爱国政府,均应为全民族尤其为思想者的独立思考,创造尽量好的社会条件。

当然,真正的思想者不应被动依赖这些条件,而应以其艰苦卓绝的独立思考,催生相应社会条件。

然而,人们应该牢记密尔《论自由》一段名言:“在精神奴役的一般气氛中,曾有过而且也会再有伟大的个别思想家。

然而在这种气氛中,从来没有而且永不会有精神上能动活跃的人民。

”而没有这样的人民,就绝无真正的民族振兴。

让我们牢记这一教训。

上海鲁迅纪念馆的观后感

在鲁迅先生诞辰一百二十周年,我来到上海鲁迅纪念馆参观凭吊,寄托自己对这位伟人的和缅怀之情。

上海鲁迅纪念馆坐落在鲁迅公园(原虹口公园)里,它始建于一九五一年。

现在展现在我们面前的是两年前扩建后的新馆。

新馆仍保留二层庭院式江南民居的风格,青瓦粉墙,山墙高耸,在正面墙上镶嵌着周恩来总理当年题写的“鲁迅纪念馆”五个大字,白底黑字,鲜明耀目。

走进大门是一个庭园,右首是“百草园”,种有许多鲁迅作品中写到过的植物,如何首乌、木莲藤等,还有特地从绍兴移此的石井栏、乌篷船等。

我们还没有参观展览,已经走进了鲁迅作品的特有氛围。

穿过庭园,便是高大轩敞的大厅,无论建筑材料、建筑语言都是现代化的,体现了中西合璧的格调。

在大厅左首,一座高二点五米的鲁迅全身铜像端坐在窗前,先生手执烟卷,神情肃穆,目光深邃,似在沉思。

在一楼还设有“奔流艺苑”与“朝华文库”。

前者乃专题展厅,正在举行一个画展;由巴金题额的“朝华文库”则专门收藏鲁迅的弟子、友人以及与鲁迅有直接接触的现代文人的文化遗存,每人一库,我看到有陈望道、许广平、巴人、黄源、曹靖华、李霁野、唐

有没有鲁迅《准风月谈》的读后感或者赏析什么的

谢谢了

关于鲁迅最后十年的写作生活,他的儿子海婴有这样的回忆—— “在我的记忆中,父亲的写作习惯是晚睡迟起。

以小孩的眼光判断,父亲这样的生活是正常的。

…… “整个下午,父亲的时间往往被来访的客人所占据,一般都倾谈很久…… “如果哪天的下午没有客,父亲便翻阅报纸和书籍。

有时眯起眼睛靠着藤椅打腹稿,这时大家走路说话都轻轻地,尽量不打扰他。

……”也有类似的回忆:鲁迅于看书读报中有所感,又经反复酝酿,就在客人散尽之后,深夜提笔成文,遇有重要的长文,往往通宵达旦。

她还提供这样一个细节:鲁迅看报看得很快,“略略过目一下就完了”,但过了几天忽然要找某一材料,要向旧报翻,如翻不到,必能提示约在某天某一个角头处找,这才找到,足见早已留心。

鲁迅自己也说,他是因报刊所载“时事的刺戟”,有了“个人的感触”,才写成短评,发表在报刊上,以便“对于有害的事物,立刻给以反响或抗争”,算是“感应的神经”、“攻守的手足”。

而每年年终,鲁迅也必定用剪刀、浆糊,将报刊上自己的,以及相关的文章,一起剪贴成书,“借此存留一点遗闻逸事”,以免“怪事随时袭来,我们也随时忘却”。

鲁迅因此颇为自得地说自己的杂文,“当然不敢说是诗史,其中(却)有着时代的眉目”, 而且,“‘中国的大众的灵魂’,现在是反映在我的杂文里了”。

从亲人的回忆与鲁迅的自述里,都可以看出,报刊对于最后十年的鲁迅的特殊重要意义。

他正是通过报刊与他所生活的时代,中国(以及世界)的社会、思想、文化现实发生有机联系:他通过报刊最迅速地接纳瞬息万变的时代信息,并迅速作出政治的,社会历史的,伦理道德的,审美的评价与判断;用杂文的形式作出自己的反应,借助于传媒的影响而伸入现代生活的各个领域;并最及时地得到生活的回响与社会的反馈。

报刊写作,不仅使鲁迅最终找到了最适合于他自己的写作方式,创造了属于他的文体——杂文(鲁迅的杂文正是在这最后十年成熟的),而且,在一定的意义上,甚至成为他的生命存在方式。

我们在前一讲里,曾经说到,鲁迅在最后十年,特别关注于以上海为代表的1930年代的中国现代都市文明。

那么,他是怎样通过报刊的媒介,作出他的观察,审视,反应,并且演化为他的文体——杂文的呢

在他的这些杂文里,呈现了怎样一种“社会相”与“人的灵魂”,描绘出怎样的“时代眉目”

这都是我们所感兴趣的。

(一) 我们还是先来读他的杂文。

里有一组杂文,都是由报纸上的某条而引发联想,并概括出上海摊上的人的某种生存状态。

这是“两三月前”的一条:一个卖报的孩子,误踹住了一个下来的客人的衣角,那人大怒,用力一“推”,孩子跌入车下,被碾死了。

——这在中国都市街头是极常见的,类似的新闻至今也还时有所闻。

人们司空见惯,谁也不去细想。

但鲁迅却念念不忘,想了几个月,而且想得很深,很广。

被推倒碾死的是一个孩子,而且是穷苦的卖报的孩子,这是鲁迅最不能忍受的。

因此,他要追问:推倒孩子的是什么人

——他的考察结论是:穿的是长衫,“总该是属于上等(人)”。

于是,鲁迅由此而联想起上海路上经常遇到的两种“横冲直撞”的人:“一种是不用两手,却只将直直的长脚,如无人之境似的踏过来”,“这是洋大人”;“一种就是弯上他两条臂膊,手掌向外,像蝎子的两个钳一样,一路推过去”,“这就是我们的同胞,然而‘上等’的”。

——这一段联想,极具形象性,无论是“踏”与“推”的动作的描摹,还是骄横神态的刻画,都十分传神,充分显示了鲁迅作为文学家的形象记忆与描写能力。

但已有了某一程度的概括,由具体的个别人变成了某一类人(“洋大人”、“上等华人”),而且具有某种象征意味。

由上等华人又产生了“推”的联想,或者说幻觉:“上车,进门,买票,寄信,他推;下车,避祸,逃难,他又推”。

——这似乎是一连串的蒙太奇动作,极富画面感。

“推得女人孩子都踉踉跄跄,跌倒了,他就从活人上踏过,跌死了,他就从死尸上踏过,走出外面,用舌头舔舔自己的厚嘴唇,什么也不觉得”。

——这是典型的鲁迅的“吃人”幻觉,是小说家的笔法:既有象征意义,又有生动的细节(“舔厚嘴唇”)。

然后又联想起更可怕的场面:十多个力量未足的少年被踏死,“死尸摆在空地上,据说去看的又有万余人,人山人海,又是推”。

——这又是典型的鲁迅的“看客”恐惧,“又有……又是……”,语气十分沉重。

“推了的结果,是嘻开嘴巴,说道:‘阿唷,好白相来希呀

’”——这是鲁迅的“看戏”主题的再现:轻佻的语气与前文的沉重形成强烈对比。

行文至此,就自然产生一个飞跃——“住在上海,想不遇到推与踏,是不能的,而且这推与踏还要廓大开去。

要推倒一切下等华人中的幼弱者,要踏倒一切下等华人。

这时就只剩了高等华人颂祝着——‘阿唷,真好白相来希呀。

为保全文化起见,是虽然牺牲任何物质,也不应该顾惜的——这物质有什么重要性呢

’” 鲁迅以其特有的思想穿透力,赋予“推”的现象以某种隐喻性,揭示了上海社会结构的不平等:“下等华人”,尤其是“下等华人中的幼弱者”被任意“推倒”践“踏”;而“高等华人”却在以“保全文化”的名义下大加“颂祝”。

鲁迅说,他每读报刊上的文章,特别是那些妙文,总不免“拉扯牵连”,胡乱想开去,于是就产生了许多“若即若离的思想,自己也觉得近乎刻薄”。

此篇即是如此,通篇以报纸报导的日常生活现象为思考的出发点,引发联想,由个别到普遍,由具体到抽象,提升、概括出一种社会典型现象或社会类型。

但又与作为出发点的生活现象保持“若即若离”的关系:既有概括、提升,当然有所超越(“若离”),但仍保留现象形态的生动性与丰富性,以及情感性特征(“若即”),这里正是体现了小说家与思想家的统一,诗与哲学的统一:这正是鲁迅的杂文思维的特点。

之后,鲁迅又连续写了、、、诸篇,以类似的联想方式,论及了“第三种人”的“推”,中国人被外国巡捕“踢”引起的民族逃路问题, 在“自由竞争”美名掩盖下的“爬”和“撞”, 以及现代的“婴儿杀戮”, 都是开口小而挖掘深,所揭示的问题都有极大的概括力,至今仍不失其震撼力。

这都是几乎每时每刻发生在中国城市街头的,甚至成了生活常态,但一经鲁迅的思想烛照,就露出了惊心动魄的“那一面”。

“假如你常在租界的路上走,有时总会遇见几个穿制服的同胞和一位异胞(也往往没有这一位),用手枪指住你,搜查全身和所拿的物件。

倘是白种,是不会指住的;黄种呢,如果被指的说是日本人,就放下手枪,请他走过去;独有文明最古的皇帝子孙,可就‘则不得免焉了。

这摘香港,叫作‘搜身’,倒也还不算很失了体统,然而上海则竟谓之‘抄靶子’”。

就这样一个1930年代上海的新俗语“抄靶子”,引起了鲁迅的许多联想。

他想起,中国传统中凡有“凌辱诛戮”,必先将被诛戮者宣布为“不是人”:“皇帝所诛者,‘逆’也,官军所剿者,‘匪’也,刽子手所杀者,‘犯’也”,这样改换一下名目,杀戮就成了维护“人道”之义举。

而现在,“洋大人的下属”“赐”中国人以“靶子”的新“谥”,其民族歧视与凌辱也就符合“人道”了。

而“靶子是该用枪打的东西”,于是,鲁迅联想起“前年九月”即1931年九一八事变以来所发生的一切,并产生了一个可怕的幻景:“四万万靶子,都排在文明最古的地方……”——又排开了吃人筵席,这回被吃的是整个中华民族

由民族的外部危机,鲁迅又联想起在民族内部也即“我们这些“靶子””们“互相推举起来”又是怎样称呼的:鲁迅说,上海滩上“相骂”时彼此的“赐谥”是:“曲辫子”(即乡愚),“阿木林”(即傻子),还有“寿头码子”,就“已经是‘猪’的隐语”;“若夫现在,则只要被他认为对于他不大恭顺,他便圆睁了绽着红筋的两眼,挤尖喉咙,和口角的白沫同时喷出两个字道:猪猡

”——依然是不把别人当作人

这里还表现了鲁迅对街头流行的民间方言、土语的敏感:他看到了背后的一个时代的文化、心理,以至社会关系。

这里还有一篇妙文:。

这也是人们司空见惯的:电车上的卖票人经常“付钱而不给票”,这种行为而且还有一种说法,叫作“揩油”。

且看鲁迅的观察与描写:“纯熟之后,他一面留心着可揩的客人,一面留心着突然来的查票,眼光都练得像老鼠和老鹰的混合物一样”。

——如此传神的外形刻画与心理揭示,就是我们前面说过的小说家笔法。

人们经常为鲁迅后来不写或少写小说而感到遗憾,鲁迅杂文中其实有许多这样的小说的“片断”,辑录下来是非常有意思的:不过这已是题外话。

而鲁迅并不停留在外部的观察与描写上,他要追索这现象背后更深层次的东西,这又显示了思想家的特色。

于是,就引出了一个极为重要的话题:“揩油,是说明这奴才的品行全部的”。

而鲁迅的剖析则极为透彻:“这不是‘取回扣’或‘取佣钱’,因为这是一种秘密;但也不是偷窃,因为在原则上,所取的实在是微乎其微。

因此也不能说是‘分肥’;至多,或者可以谓之‘舞弊’罢。

然而这又是光明正大的‘舞弊’,因为所取的是豪家,富翁,阔人,洋商的东西,而且所取又不过一点点,恰如从油水汪洋的处所,揩了一下,于人无损,于揩者却有益的,并且也不失为损富济贫的正道”。

——“微乎其微”,正是我们在第十二讲讨论过的“仅因目前的极小的自利”的奴才的破坏;而“光明正大”,则是因为“揩的是洋商的油”,且打着“损富济贫”的旗帜,因此,明知是揩油,也是不可索取的,“一索取,就变成帮助洋商了”。

但还有另一面:“如果三等客中有时偶缺一个铜元,你却只好在目的地以前下车,这时他就不肯通融,变成洋商的忠仆了”。

——这是极其重要的一笔:“忠仆”才是奴才的本质,无论怎样“揩”洋主子的“油”,也不会改变其“忠”于洋主子的本性:在现代中国都市的新的等级结构里,奴才是始终忠于他充当洋主子的警犬的职责的。

于是,鲁迅谈到了上海滩上的“巡捕,门丁,西崽之类”,这是中国都市文明中的新类型:一面似乎是“憎恶洋鬼子的,他们多是爱国主义者”,另一面“也像洋鬼子一样,看不起中国人,棍棒和拳头和轻蔑的眼光,专注在中国人的身上”,这就是我们在第十三讲里说到的“倚徙华洋之间,往来主奴之界”的“现在洋场上的西崽相”。

而且鲁迅预言,这样的西崽式的“揩油”将在中国“更加展开”,“这品格将变成高尚,这行为将认为正当,这将算是国民的本领,和对帝国主义的复仇”。

而且还有更严厉的判断:“其实,所谓‘高等华人’也者,也何尝逃得出这摸子”——“高等华人”也是“西崽”。

“揩油”这一话题开掘到这里,已经相当深入。

但鲁迅却又把文章拉回到作为讨论引发点的“卖票人”那里,而且作了这样一番必要的补充:“但是,也如‘吃白相饭’朋友那样,卖票人是还有他的道德的。

倘被查票的查出他收钱而不给票来了,他就默然认罚,决不说没有收过钱,将罪案推到客人身上去”。

——这就是所谓“盗也有道”,是自有一个底线的;如果连这样的道德底线也轻易越过了,那将是怎样一个状况,鲁迅没有明说,但也许这一暗示更加惊心动魄。

鲁迅这里提到了“吃白相饭”朋友;在此之前,他写过一篇杂文,题目就叫:《“吃白相饭”》。

这也是从讨论上海的方言入手的:“要将上海的所谓‘白相’,改作普通话,只好是‘玩耍’;至于‘吃白相饭’,那恐怕还是用文言译作‘不务正业,游荡为生’,对于外乡人可以比较的明白些”。

然后,鲁迅开始追问:“游荡可以为生,这是很奇怪的”;而且“在上海(还)是这么一种光明正大的职业”——这也很“奇怪”。

那么,这样的“吃白相饭”“职业”,其特点,或者说“功绩”是什么呢

鲁迅归纳为“三段”:一“欺骗”二“威压”二“溜走”——十足的流氓而已。

问题是,“有这样的职业,明明白白,然而人们是不以为奇的”——这本身就构成了一种“奇怪”。

问题还在于:“‘白相’可以吃饭,劳动的自然就要饿肚”——这样一种反向的思考正是鲁迅的特点,是一般人所难以想到的。

这本身又是一种“奇怪”:如此“明明白白,然而人们也不以为奇”。

这样从“吃白相饭”本身及人们见怪不怪的态度这两方面反复质疑,就将“吃白相饭”的流氓与上海滩的内在联系揭示得十分深刻:它是附着于上海都市文明社会的一个毒瘤,而且是不可或缺,永远摆脱不掉的。

所以鲁迅说:“我们在上海的报章上所看见的,几乎常是这些人物的功绩;没有他们,本埠新闻是决不会热闹的”。

文章的结尾却出人意料:“但‘吃白相饭’朋友倒自有其可敬的地方,因为他还直直落落的告诉人们说,‘吃白相饭的

’”——这就是说,现实生活中,还有“做而不说”或“做而不承认”或打着相反旗号,自称“正人君子”的“吃白相饭”者。

和这些遮遮掩掩、瞒和骗的流氓相比,“直直落落的”“吃白相饭”朋友,还是“可敬”的。

对后者鲁迅还愿意写文章来谈论他们,前者就根本不屑于谈及。

鲁迅有言:“世间实在还有写不进小说里的人”,杂文大概也是如此;“譬如画家,他画蛇,画鳄鱼,画果子壳,画垃圾堆,但没有谁画毛毛虫,画癞头疮,画鼻涕,画大便,就是一样的道理”。

我们跟随鲁迅在上海街头已经闲逛很久了,但还有“一景”是不可不看的,即“变戏法”。

鲁迅说他是“常常看”的,而且“爱看”,而且爱想,爱写,单是杂文就写了两篇,对照起来读,看同一现象怎样引发出鲁迅的多种联想,是很有意思的。

一篇就叫《看变戏法》,鲁迅关注的是走江湖的变戏法者,“为了敛钱,一定要有两种必要的东西:一只黑熊,一个小孩子”,但“训练”的方法与内容不一样,对黑熊,是“打”和“饿”,逼它表演,不惜虐待至死;对小孩,却训练他如何假装痛苦,和大人“串通”一气骗观众的钱。

鲁迅说:“每当散场,我一面走,一面想:两种生财家伙,一种是要虐待至死的,再寻幼小的来;一种是大了以后,另寻一个小孩子和一只小熊,仍旧来变照样的戏法”。

在鲁迅看来,“事情真是简单得很,想一下,就好像令人索然无味”;但掩不住的是背后的沉重:“虐待至死”固然是残酷的,而将这样的“戏法”一代代地传下去,却是更为可怕的——而鲁迅的隐忧自然不只是限于街头的“变戏法”,但他没有明说,要我们读者去想。

结尾一句:“此外叫我看什么呢,诸君

”更是逼我们深长思之。

另一篇更几乎全是白描:猴子如何“戴上假面,穿上衣服,耍一通刀枪”;“已经饿得皮包骨头的狗熊”怎样“玩一些把戏”,“末后是向大家要钱”。

又如何“将一块石头放在空盒子里,用手巾左盖右盖,变出一只白鸽来”,又怎样“装腔作势的不肯变了”,最后还是“要钱”……。

“在家靠父母,出家靠朋友……Huazaa

Huazaa

” 变戏法的又“装出撒钱的手势,严肃而悲哀地说”。

“果然有许多人Huazaa了。

待到数目和预料的差不多,他们就检起钱来,收拾家伙,死孩子也爬起来,一同走掉了”,“看客们也就呆头呆脑的走散”,“这空地上,暂时是沉寂了。

过了些时,就又来这一套。

俗语说,‘戏法人人会变,各有巧妙不同’,其实是许多年间,总是这一套,也总有人看,总有人Huazaa……”。

——写到这里,都是小说家的街头速写;到结尾处才显出杂文笔法:“到这里我才记得写错了题目”,读者回过头来看题目:《现代史》,这才恍然大悟:作者写的是一篇现代寓言,再重读前面的种种描写,就读出了背后的种种隐喻,并联想其现代史上的种种事情来。

这是典型的鲁迅式的“荒谬联想”:骗人的“变戏法”与庄严的“现代史”,一边是最被人瞧不上的游戏场所,一边是神圣的历史殿堂,两者风马牛不相及,却被鲁迅妙笔牵连,拉在一起,成了一篇奇文。

初初一读,觉得荒唐,仔细想想,却不能不承认其观察的深刻:鲁迅在外在的“形”的大不同中发现了内在的“神似”,这里确实有鲁迅对现代中国历史的独特体认。

我们终于可以跟随鲁迅进入著名的“夜上海”:这是《准风月谈》的首篇《夜颂》,一篇《野草》式的散文,融入了鲁迅所独有的上海都市体验。

首先提出的是“爱夜的人”的概念。

我们可以把这看作是鲁迅的自我命名。

这不仅是因为他喜欢并习惯于夜间写作,更因为他正是与“夜”紧密连结在一起的“孤独者”,“有闲者”——不是早就有人把他打入“有闲阶级”吗

“不能战斗者”——“战士”的美名已被某些人垄断,鲁迅哪里感言“战斗”

“怕光明者”——鲁迅早已拒绝了被许多人说得天花乱坠的“光明”。

于是,他爱夜。

因为只有在“夜”这个“造化所织的幽玄的大衣”的“普覆”下,才感到“温暖,安心”。

因为只有在“夜”里才“不知不觉的自己渐渐脱去人造的面具和衣裳,赤条条地裹在这无边无际的黑絮似的大块里”。

——鲁迅早在《影的告别》里就说过,他“愿意只是黑暗”,“我独自远行,不但没有你,并且再没有别的影在黑暗了。

只有我被黑暗沉没,那世界全属于我自己”。

鲁迅是属于夜的,夜的黑暗也只属于他,“赤条条地裹在这无边无际的黑絮似的大块里”,鲁迅感到分外的自由,自在与自适。

“爱夜的人要有听夜的耳朵和看夜的眼睛,自在暗中,看一切暗”。

于是,他看见——“君子们从电灯下走入暗室中,伸开了他的懒腰;“爱侣们从月光下走进树荫里,突变了他的眼色。

“夜的降临,抹杀了一切文人学士们当光天化日之下,写在耀眼的白纸上的超然,混然,恍然,勃然,粲然的文章,只剩下乞怜,讨好,撒谎,骗人,吹牛,捣鬼的夜气,形成一个灿烂的金色的光圈,像见于佛面上面似的,笼罩在学识不凡的头脑上”。

于是,鲁迅拥有了一个真实的上海,真实的中国,一个“夜气”笼罩的鬼气森森的世界,这正是那些“学识不凡的头脑”所要竭力掩饰的。

鲁迅说,“爱夜的人于是领受了夜所给与的光明”。

就在这样的背景下,“高跟鞋的摩登女郎”出现了,这是夜间写作的鲁迅经常可以看见的。

且看鲁迅的观察:“在马路边的电光灯下,阁阁的走得很起劲,但鼻尖也闪烁着一点油汗,在证明着她是初学的时髦”,这是初出茅庐的上海妓女,但这“初学的时髦”又未尝不可看作是上海自身的象征。

此时她正躲在“一大排关着的店铺的昏暗”掩饰下,“吐一口气”,感受片刻“沁人心脾的夜里的拂拂的凉风”。

鲁迅说,“爱夜的人和摩登女郎,于是同时领受了夜所给与的恩惠”。

这夜是属于他(她)们——孤独者与受凌辱者的。

但夜终会有“尽”,白天于是到来,人们又开始遮盖自己的真实“面目”,“从此就是热闹,喧嚣”。

但鲁迅却看到,“高墙后面,大厦中间,深闺里,客室里,秘密机关里,却依然弥漫着惊人的真的大黑暗”。

——在“白天”的“热闹,喧嚣”中,看见“惊人的真的大黑暗”,这是鲁迅的大发现,是鲁迅才有的都市体验:人们早已被上海滩的五光十色弄得目眩神迷,有谁会注意到繁华背后的罪恶,有谁能够听到“高墙后面,大厦中间,深闺里,客室里,秘密机关里”的冤魂的呻吟

而且鲁迅还发现了所谓“现代都市文明”的实质:“现在的光天化日,熙来攘往,就是这黑暗的装饰,是人肉酱缸上的金盖,是鬼脸上的雪花膏”。

——这发现也许是更加“惊人”的。

“只有夜还算是诚实的。

我爱夜,在夜间作《夜颂》”。

——我猜想,鲁迅于深夜写下这一句时,也是长长地“吐(了)一口气”的。

写给老师的感言怎么写

【第1句】:教诲如春风,师恩桃李满天下,春晖遍

【第2句】: 我是一棵绿树,沐浴着智慧的阳光,在您的土壤里,茁壮成长.天的深情,地的厚爱,铭刻在我心里,生生世世,永不忘怀。

【第3句】:老师,您还记得我吗?那个顽皮而不懂事的孩子.当您收到这张心意卡时,就想我又来到您的身边.您的教诲,是明朗朗的阳光,照在我的心田里,让我青春之花开放.

【第4句】:老师,您启迪我真正领会了大自然的恩惠,从此我读懂了每一瓣绿叶,每一片彩云,每一个浪花。

【第5句】:敬爱的老师,素白的雪,是您的象征;献上为您编织的神圣光环,祝福您岁岁愉快,年年如意!

【第6句】:教诲如春风,师恩似海深。

【第7句】:学而不厌,诲人不倦,桃李芬芳,其乐亦融融.祝福您,节日愉快!

【第8句】:别后,漫漫岁月,您的声音,总在我耳畔响起;您的身影,常在我脑中浮现;您的教诲,常驻在我心田……在今天这属于您的日子里,恭祝您平安如愿!

【第9句】:我不是您最出色的学生,而您却是我最崇敬的老师.在您的节日,您的学生愿您永远年轻!

【第10句】:恩师掬取天池水,洒向人间育新苗。

【第11句】:敬爱的老师,您的教诲如春风,似瑞雨,永铭我心.我虔诚地祝福您:安康,如意!

【第12句】:您给了我灿灿如金的生活真谛,经过岁月的磨洗,弥久而愈明!

【第13句】:刻在木板上的名字未必不朽,刻在石头上的名字亦未必永垂千古;而刻在我们心灵深处的您的名字,将真正永存!

【第14句】:学而不厌,诲人不倦,桃李芬芳,其乐亦融融。

祝福您,节日愉快

【第15句】:教师节祝福语我不是您最出色的学生,而您却是我最崇敬的老师.在您的节日,您的学生愿您永远年轻!

【第16句】:学而不厌,诲人不倦,桃李芬芳,其乐亦融融。

祝福您,节日愉快

【第17句】:辛勤的汗水是您无私的奉献,桃李满天下是您最高的荣誉。

祝您:节日快乐

幸福永远

【第18句】:老师,您好吗

很想您,但请相信:无论我们身在何方都不会忘记您---我最亲爱的老师

【第19句】:老老实实育人,世(师)世代代受敬,宁(您)愿白了双鬓,好让小树成材。

【第20句】:敬爱的老师,并不是只在今天才想起您,而是今天特别想念您

【第21句】:世界上有一种情,超越了亲情、友情。

那就是老师对我们无微不至的关怀之情,对我们细心教导之情。

我真心祝福老师万事如意、永远健康,永远HAPPY!

【第22句】:老师,您就像是蜡烛,点燃自己,照亮别人,也像吐尽青丝的春蚕,为了让年轻一代得到攀登科学顶峰的“金钥匙”,您煞白了头发,费尽了心血。

在教师节之际祝您身体健康、万事如意

【第23句】:祝各位老师身体健康、万事如意、工作顺利、开开心心过每一分钟,高高兴兴过每一天

【第24句】:教诲如春风,师恩似海深,桃李满天下,春晖遍四方

【第25句】:祝老师桃李满天下,心好,一切都好。

【第26句】:您授予我们知识,您,指给我们向前的路。

你如同母亲一样保护我们。

作为您的学子祝身体健康,一帆风顺

【第27句】:老师是神圣的职业,你们为了我们的学习、成长,不辞辛劳的教导、教育我们。

在这个神圣的节日中,我们要说一声:老师,您辛苦了

【第28句】:敬爱的老师,您的谆谆教诲如春风,似瑞雨,永铭我心

【第29句】:一个个日子升起又降落,一届届学生走来又走过。

不变的是您深沉的爱和灿烂的笑容,祝福您,亲爱的老师

【第30句】:如果说我们是彩虹,那您就是太阳,给予我们七彩之光,如果说我们是鱼儿,那您就是水中的空气,给予我们新的呼吸。

如果说我们是小草,那您就是春季的雨滴,给予我们生命的源泉。

【第31句】:心血育桃李,辛勤扶栋梁。

节日快乐,敬爱的老师

【第32句】:追忆似水年华,描述师生情深,在那青涩的年代,是;老师郑重的嘱托为我们纠正了偏离的航向,是老师坚实的双手拖起我们灿烂的明天。

【第33句】:让阳光送去美好的期待,让清风送去我们深深的祝福,让白云和蓝天永远点缀你的饿生活,愿你的生活充满快乐

【第34句】:祝福是真心意,不用千言,不用万语,默默唱着心曲,祝教师节日快乐

一路上有您的教导,才不会迷失方向;一路上有您的关注,才更加的自信勇敢...老师,谢谢您

【第35句】:像天空一样高远的是您的胸怀、像大山一样深重的是您的恩情、请您接受我诚挚的祝福吧,教师节快乐

【第36句】:用语言播种,用彩笔耕耘,用汗水浇灌,用心血滋润,这就是我们敬爱的老师崇高的劳动。

【第37句】:一个个日子升起又降落,一届届学生走来又走过,不变的是您深沉的爱和灿烂的笑容。

祝福您,亲爱的老师

【第38句】:讲台上,寒来暑往,春夏秋冬,撒下心血点点;花园里,扶残助弱,风霜雨雪,育出新蕊亭亭。

【第39句】:想念您,怀念您——老师!对您的怀念与祝福将于日俱增,让一幕幕脉脉深情与祝福盈满,好人一生平安

【第40句】:面对讲台,背靠黑板,在时光长河里,老师是您把一个个45分钟,用辛劳汗水和智慧编织成无数耀眼的光环

【第41句】:将来,无论我会成为挺拔的乔木,还是低矮的灌木,老师,我都将以生命的翠绿向您致敬!

【第42句】:对您的感激千言万语也无法表达,对您的祝福百十万年也不会改变——老师,祝您万事如意

【第43句】:老师你是我一生最难忘的人,因为有了你,让我的生活出现了乐趣,有了你我的人生出现转折,谢谢你

【第44句】:老师—感念的季节风吹过我的眼眸雨落在心中几番幕起又幕落忍不住又忆起童年往事悄悄问候您

【第45句】:恩师永铭记,师恩久难弃.祝天下老师快乐开心节日快乐

幸福永远

【第46句】:当我们采摘丰收果实的时候,您留给自己的是粉笔灰染白的两鬓白发。

向您致敬,敬爱的老师

【第47句】:人生旅程上您为我点燃希望的光芒丰富我的心灵,增添我的智慧 谢谢您

老师 愿您永远 健康

愉快

幸福

【第48句】:秋风落叶轻拂过宛如当年您敦厚的手慈祥的话给我最温柔的抚慰最诚挚的教化。

祝福您亲爱的老师...

【第49句】:在着美好的节日里,我要用老师教我写的字,用老师教我的美好词句,为老师写一首最美的小诗……

【第50句】:老师,你用心点亮了我的心,以爱培育了我的爱,有你,我才感觉到世界的温暖……

【第51句】:悦耳的铃声,妖艳的鲜花 都受时间的限制 只有我的祝福永恒 永远永远祝福您 给我智慧之泉的老师

【第52句】:一个个日子升起又降落,一届届学生走来又走过,不变的是您深沉的爱和灿烂的笑容。

祝福您亲爱的老师

【第53句】:手中的粉笔慢慢化为漫天爱的灰屑,这爱染白了您原本乌黑的头发。

在这特别的日子,献上一句:老师您辛苦了

【第54句】:拨动真诚的心弦,铭记成长的辛酸,成功的道路上永远离不开您,亲爱的老师,祝您永远幸福

【第55句】:一路上有您的教导,才不会迷失方向;一路上有您的关注,才更加的自信勇敢...老师,谢谢您

【第56句】:春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。

老师,你辛苦了

【第57句】:希望今天,所有的老师都会从心里微笑,为了桃李满天下

只要老师快乐,我们就快乐

假如我见到了鲁迅作文300字

假如我见到鲁迅  假如我回到了那个斗争和反抗的时代,假如我见到了鲁迅,我会对他说:“鲁迅先生,您是中国现代文学的创造者和奠基人,,如果没有你们这些敢说敢做,不怕任何困难的人,也许,我们现在还停留在枯燥难懂的文言文呢。

”  您在青年时期到日本学习医术,本来是完全可以拥有稳定的收入,不由担心生命安全,但是,当您回国后,看到中国人民正在受压迫,清政府腐败无能时,您便感受到光用仅有的一点医术是解救不了中国的,于是您想到了要给人灌输新的有益的思想,您就毅然的弃医从文,,有文字来解救中国,后来,您又发现中国的文言文枯燥难懂,您就发表了中国历史上第一篇白话小说《狂人日记》,在《狂人日记》中,字里行间都透露着您对清政府的痛恨,也让我们看到了新文学的曙光。

您牵动着中国千千万万的青年爱国人士走上了这条爱国之路。

  正当我们看到新世纪的曙光的时候,不幸的是发生了——您逝世了,正如清甜的一个霹雳,全国人民都在为你哀悼,但是,您身后千千万万的爱国人士站起来了,他们前仆后继,经过他们的努力,中国终于强大了,终于不再受人欺负了,那段艰苦的岁月终于过去了,你安息吧,您的努力没有白费

  您不怕困难、迎着风暴向前的精神值得我们每一个人学习

  假如我见到了鲁迅  在2024年的一天,我坐着高速飞机来到了荒芜人烟的沙漠。

在漫步时,我发现了一个机器,我拿着它回到了家,才发现这是一个学习时空机,上面有许多写有名人的按钮。

我们刚刚学完鲁迅先生的文章,对鲁迅先生我心中充满了敬佩和仰慕之情,于是,我迫不及待的按动了一个通往鲁迅先生家的按钮。

突然,我有了一种飞的感觉。

  当我停下来的时候,我的周围只能看见一座座草房,街道上也十分冷清。

在我的面前有一座更加简单的房子,我便走向书房模样的房间。

我发现这个书房很简陋,但是里面堆满了各种各样的书。

在书桌前,有一个人正在写作。

我猜他应该就是鲁迅先生。

一点没错,鲁迅先生长着很密的胡子,从目光中看他是个严肃而温和的人。

我当时自豪极了,因为我亲眼见到了伟大的文学家——鲁迅先生。

  当我来到他身旁时,他反应了过来,问我:“你是谁呀

”我说不出来了,因为我没有和真正的鲁迅对过话。

我说:“我叫……石……东泽,我想……问您几件事。

”“好吧,你说吧。

”这时我才大胆起来。

“请问,你为什么学医呢

”鲁迅先生慈祥的看着我:“啊,我之所以学医,是想救治像我父亲那样的病人。

”“那你为什么又弃医从文呢

”“是因为有一次,我在课前看了一次幻灯片,看到一个中国人被日本人捉住杀头,一群中国人却若无其事地站在旁边。

非常麻木。

我受到了极大的刺激。

这时我才意识到,身上的虚弱可怕但可治,可精神上的麻木不仅可怕还不可治。

如果要改变中国的命运,就要改变中国人的精神意识,于是我才弃医从文。

”我深深的点点头,然后又好奇地问:“那为什么您的笔比别人的枪更厉害呢

”“因为我所写的都是激励人民觉醒的文章,所以敌人会害怕。

”“那您的文章为什么会写得这么好

”我急切地问。

“这个简单:要反复研读有关材料;根据材料拟出合适的题目;根据题目拟出中心思想;再加一些想象和适当的修辞手法。

”我恍然大悟,如获至宝,激动的说:“谢谢您,鲁迅先生。

”  我们越谈越有兴趣,不知不觉天色已晚。

我不得不跟鲁迅先生要说再见了,可我怎么舍得这位大文学家呢

可是,按钮已经到了规定的时间,我只有恋恋不舍的离开这里,但这里给我的收获我都全部带了回来,我要把鲁迅先生告诉我的方法全都告诉我的同学,使我们共同进步。

  假如我见到了鲁迅  清早,我拨打电话按钮------回到过去键.这时,呈现在我眼前是间小木屋,突然看到墙上挂着一张照片,那不是鲁迅吗?这不是做梦吧!怪了我怎么到了鲁迅的家里,我急忙转身向外走去,这时,鲁迅从小屋中走出来……  “谁呀!快进来!”鲁迅热情地把我带到了他的书房,和我谈了话.“鲁迅先生,您知道吗,我一向很佩服你,我读过您的作品;从《狂人日记》中看出了您对黑暗社会的抨击与讽刺;从《呐喊》中的自序看出了您对社会的责任感,在里面,您说:“黑暗社会就像一个大牢笼,需要你去唤醒其它的人,砸破门,逃出牢笼。

”;从《一件小事》中看出您勇于剖析自己;从奔月》中看出了要考虑长久的利益,不要因一时的利益而因小失大。

  “小朋友,你很爱读书。

”鲁迅先生一边摸着多的头,一边笑着说。

  “鲁迅先生,我最近有一件事非常气愤。

”  “什么事啊

”鲁迅先生着急的问。

  “最近,我国的免检产品三鹿奶粉发生了一起事件。

他在里面加入一种害人的物质。

伤害了许多幼小的生命。

他们为了几个黑心钱没有考虑更长远的利益,害苦了自己的国家的人,同胞的命。

”  “是啊,人不能利欲熏心。

要控制住自己的欲望。

  “铃铃铃”,电话铃声响了,我又回到了现实社会中了。

真希望能有更多的人能与鲁迅对话,洗涤一下自己的心灵,增加一种责任感。

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