情趣大师感言

由 雕龙文库 分享时间：2024-03-12 19:22:38 加入收藏我要投稿点赞

如何做好一个厨师

要有一定的文化知识，职业道德，良好的身体素质及精湛的技术。

职业要求文化要求学习厨师需要一定的文化知识和一定承受能力以及判断能力，学习厨师烹饪可报考相关的烹饪学校或者跟师傅或者直接去从事餐饮服务的地方。

品行道德厨师的品行道德素质，即厨师在政治思想、道德品质方面具有水平和修养。

作为一名社会主义中国的厨师，除应具备爱国、爱党、爱人民的起码思想品德之外，根据烹饪职业的特殊性，还应该特别提出以下几点：一是全心全意为人民服务的精神；二是热爱本职工作的敬业精神；三是热爱集体、热爱企业的精神；四是牢固的法制观念。

身体要求厨师工作是一种强度较大的劳动，要成为一名合格的厨师，从身体素质上讲，首先要有健康的体质。

厨师的工作很辛苦，不仅工作量大，而且较为繁重。

无论是加工切配，还是临灶烹调，都需要付出很大的体力。

没有健康的体质是承受不了的，再者，厨师还要具有较强的耐受力。

厨师工作与普通工作不同，往往是上班在人前，下班在人后；做在人前，吃在人后。

甚至有时业务忙起来，连一顿完整的饭都吃不上。

加上还要经受炉前高温、油烟的熏考等等。

这种职业劳动的特点，要求厨师要有较强的耐受力。

第三，厨师还要反应敏捷，精力充沛。

厨房工作一旦开始，就呈现出高度紧张的状态。

特别是业务量大的时候，尤其不同。

当客点菜或订购筵席之后，厨师就要立即做出反应，配菜烹调。

此外，在生产过程中，有些菜需要急火烹制，如炒菜类。

这些菜点往往要求在很短的时间内完成一系列的操作程序，这就要求厨师具有敏捷的思维、熟练的动作和充沛的精力。

业务素质厨师的业务素质包括内容很多，其主要方面是要有精湛的技术。

具体的说，作为一名合格的厨师，更有精细的刀工，对火候的掌握要得当，调味要准确适口。

要有较好的文化知识素养。

要掌握现代营养、卫生等有关烹饪科学方面的基础理论知识，要了解祖国的烹饪文化历史，要懂得一定的民俗礼仪知识。

要有一定的美学修养和艺术创新基础。

此外，还应该有勇于创造、大胆革新的精神，要具备一定的组织管理能力及5S的灵活运用等。

工作禁忌一：不随地吐痰，不乱扔垃圾，工作区域干净整洁卫生。

二：着装整洁，正确穿戴工作服工作帽，随时维护个人卫生三：不浪费原料，生熟分开避免炒勺尝口味四：在厨房内禁止吸烟。

急
高一学习音乐课的感受与体会（200字样子）

聆听了音乐课，让我学到了许多音乐的知识，知道了什么是节奏，什么是曲调。

，什么是和弦.....让我深刻的感受到了音乐对人的洗礼

音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等，有一定的关联。

故高洁的音乐与低价的音乐其对人们的影响是大不相同的。

音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱或奏或听，都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。

为什么音乐能表达人们的感情呢

因为音与音之间联接或重叠，就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等，它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。

特别对人的心理，会起着不能用言语所能形容的影响作用音乐是一门艺术，所以学好音乐课是我们高中生的荣幸

在这门艺术的学习上，我们还有很长的路要走，以后在老师的教导下，我们一定能更加深刻的理解音乐，感受音乐带给我们心灵的冲击，世界上的音乐大师，学习音乐都是把自己整个身心都完全置身于音乐的殿堂，他们是我们的榜样，当然，在天赋上我们肯定不能与他们相比，但是，音乐带给每个人都有不同的感受，相信只要我们用心的学，用心的听，用心的感受，在音乐造诣上也可以开创一片天的的

楼主，完全原创，请采纳

有关读书节简介50字

读书是一种快乐读书是件快乐的事情，读书不但可以学知识、长学问，益智慧心，还能通古博今，上知天文，下晓地理，且明知于理，晓知于情；读书不仅可以明是非，识善恶，辨真伪，把不明白的事理人情看得清楚、弄得明白，使自己学会做人做事、待人接物，把不该做的事情放弃，把应该做的事情认真做好；读书还可以使人在社会实践活动中不断地发展、成长和成才，开启智慧、拨动心窍，使愚人聪明起来，使懦弱的人坚强起来。

读书有益读书，是一种熏陶，与圣贤神交，与哲人对白，领略圣贤的胸怀和情感，感悟哲人的智慧和思想；读书，是一种享受，咀嚼人文的意味，感受精神的力量，分享思想的光芒，于情、于理，情趣盎然。

书籍，是伴随着人生快乐成长的最好朋友，惟有它对自己最忠诚、最值得信赖，在亲密无间中给你安慰、帮助、理想、信仰甚至无穷的力量。

只要你信赖它、珍惜它、心爱它、爱不释手，视书如宝，它就会让你实现心中美好的愿望，最终，使你达到胜利、光明的彼岸。

名人说读书

【第50句】：书是良药——刘向(我国汉代大学者)说：“书犹药也，善读之可以医愚。

”

【第51句】：书是面包——高尔基说：我扑在书籍上，像饥饿的人扑在面包上一样。

【第52句】：书是益友——臧克家说：读过一本好书，像交了一个益友。

【第53句】：书是阶梯——高尔基说：“书是人类进步的阶梯。

”

【第54句】：书是源泉——高尔基说：“爱护书籍吧，它是知识的源泉。

”

【第55句】：书是船只——凯勒说：“一本新书像一艘船，带领着我们从狭隘的地方，驶

老舍先生的著作及写作风格

苏东坡学识渊博。

他有“受敌”读书法。

他认为一本书一遍，只要理解和消化一个问题就行一遍又一遍地读，就能达到事事精通。

年轻人钻研学问，每本书都要读几遍。

一本书的内容是很丰富的，而人的精力有限，不可能一下子全部吸收，只能集中注意力了解某一个方面。

比如想探究历代兴亡治乱的原因，那么就从这个角度去读，不要考虑其他方面。

要探究事迹史事，或是典章制度，就换一个角度，再读一遍。

这个方法虽有些笨，但学成以后，各方面都经得起考验。

《孙子兵法》有个重要原则，叫做“我长而敌分”。

如果八面受敌，则不应八面出击，而要集中优势兵力以众击寡。

苏东坡读书就是运用的这种方法，历来为古今学者所称道。

苏轼是北宋中期的文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。

其文纵横恣肆。

其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。

其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”。

其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

怎么做一个好厨师

每节课后，总会听到家长对孩子的绘画作品进行好与不好的评价，其中评价中最常见的就是画的像不像,颜色涂得均匀不均匀。

抛去孩子对家长评论后的感受不讲，在大部分家长心中像不像与好不好一直是画“等号”的。

其实欣赏和评价儿童绘画，无论对成人或是孩子都应该加以重视。

对于家长来讲，要评价、欣赏儿童绘画首先应该了解、理解儿童的各个方面的特点。

不要用成人画的审美观来要求儿童画，以成人画的标准评价儿童画，要站在孩子的立场来看待儿童画。

成人的态度和评价对孩子会有相当的影响。

如果评价不好，可能会打击、挫伤儿童绘画的积极性。

儿童画，是一个与我们日常生活不同的神奇的世界。

那一幅幅充满稚拙、天真无邪、构思独特、造型夸张、色彩斑斓的儿童画作品，不仅体现了孩子对世间事物的认识和理解，也流露了儿童纯真的思想感情。

成人在看儿童画的时候，最大的偏见就是认为儿童画画得不像，乱七八糟。

其实，作为绘画艺术中描写记录现实物象的功能，已经在历史上被摄影替代，写实只是绘画中的一种艺术形式而已，那么儿童画最显著的特征是什么呢

其实是稚拙的童趣

不合乎比例、透视，却合乎表达的需要。

天真无邪，歪歪扭扭，粗粗细细，曲曲直直，这正是任何成人作品无法比拟、无法替代的。

也正是儿童画特有的美感。

儿童画不同于成人的绘画，其审美价值的最大特点是天真幼稚，自由浪漫，不天真就不会幼稚，不幼稚也不会看到童心的可爱。

儿童画自由自在，不自由就会死板僵化。

那种片面追求画“画得像”的写实期的教学方法，不适于儿童学习，尤其是幼儿学画。

只有鼓励他们大胆自由自在的画，运用符合式的造型语言画出儿童自己的感受和天性，才会显示出儿童画的美。

儿童画的美又是全方位多层次的。

完整是一种美，残缺也是一种美；成熟是一种美，幼稚也是一种美；清晰是一种美，朦胧也是一种美；整齐是一种美，潇洒也是一种美；规范是一种美，自由更是一种美，这样我们就可以看到儿童画是那样的可爱。

一旦把绘画这层“窗户纸”看破了，就知道“世界不缺少美，而是缺少发现”。

总之：多一份耐心，多一份理解，多一份鼓励，您眼中的儿童画就会成为打开一扇通往儿童心理的大门，那里是一个妙不可言的神奇的世界。

1．以“像不像”来评价儿童画。

人们赞扬一幅画时，常常用“画得真像

”“简直和真的一样”之类的话，以为是对画作者的最高褒奖。

许多人在看到儿童绘画时同样以“像不像”来评价，画得比较“像”的自然是好的，不太“像”的自然是不好的了。

其实，用像”与“不像”来评价一件作品的好坏是片面的，无法全面、深入地诠释作品的含义，如西方的“立体主义”“达达派”的作品，显然无法用“像不像”来评价。

2．以“合理不合理”评价儿童画。

“合理不合理”是指儿童画中的事物是否符合客观现实和客观规律。

儿童由于自身知识、经验不足，认识水平不高，他们描绘的事物往往与客观现实并不相符。

他们会把人的头画得很大，手却画得很小；上山的人的身体垂直于山的坡面；人在太空与外星人游戏；在森林里与动物们联欢……如果要找一找儿童画中不合理的地方，几乎是俯拾即是。

于是大人们“热心”地为儿童寻找画中的错误，用自己的知识、经验深入浅出地解释什么是合理的、什么是不合理的，直到儿童的画符合自己的意愿。

3．片面以“拙”来评价儿童画。

儿童画中的“拙”是在无意中产生的，是因为儿童的生理、心理还没有发育成熟时无意识的行为，或者受自身技能的限制，还不能如实再现客观事物的缘故，并非是其有意追求的结果。

随着年龄的增长，这“拙”的味道也将慢慢消失。

而艺术家的“拙”是历经数十年的追求和艰苦练习才达到的境界，是大巧若拙，两者有着本质的区别。

如果因此欣赏儿童画，其实不得要领，就算你给小孩评了个金奖，可能连他自己也莫名其妙。

这样的评价，仍旧脱不了技法的框框。

儿童学画不是一定要将其培养成大画家、大师、对于大多数学画的孩子来说，其成为专业画家的可能性非常小，但学画对于开发孩子智力的意义要远远大于学画本身。

科学资料表明，儿童早期绘画教育可将孩子的智商提高30%，儿童学画重在培养审美情趣，陶冶情操，美化人格，塑造一个具有创造性思维，创造性品格适应社会发展的高素质人才。

儿童画教育不是培养专业画家的教育，而是全面开发孩子想象力、创造力、观察力、记忆力、注意力、表达力的教育。

重在启迪智慧，而非传授技能。

在众多儿童绘画作品中，不同年龄的儿童，绘画表现也不同。

并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。

因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹的像。

儿童绘画让我们发现另一个美妙的世界。

我们应该始终以欣赏的目光注视着孩子，用积极的态度激励孩子。

正确欣赏、评价儿童绘画，对孩子绘画的发展将会有很大的帮助。

他们情感的变化，反映着他的经验和感受，体现着他与周围事物的情感关系.

名著读后感作文300字大全

读后感读有感理想,是一个人一生的向往和追求. 一个没有理想的人,就像大海中一条无驮的小船,随波逐流；一个人有理想,然而目标不明确,就会导致失败,甚至祸国殃民；一个人有理想,然而目标明确,就会对国家,民族,人类作出很大的贡献. 这些道理我是通过阅读这本书后,才有了一些理解和认识的. 这个寒假,我用了十几天的时间把这本书读了一遍.书中主人翁保尔柯查金那高尚的品德,钢铁般的意志深深的感动了我,特别是他有一个伟大的理想,这使他由一个贫穷的孩子成为一个共产主义战士,这使我深深受益. 保尔的理想是什么呢?那就是：“人的一生应当这样度过：回首往事,他不会因为虚度光阴而悔恨,也不会因为过去的碌碌无为而羞愧.临终之际,他能说,我的整个生命和精力都献给了世界上最壮丽的事业,为解放全人类而奋斗” 在这种理想的支配下,保尔拼命的战斗,忘我的工作,坚强的一直比钢铁还坚硬.在白色的恐怖下,他给地下工作者打探消息,送情报,在虎口下拯救革命者.为此,他受过刑,作过牢.在革命战争年代,他跨战马,挥战刀,同白匪进行了激烈的斗争.在艰苦的环境里,他斗严寒,战冰雪,忍饥挨饿,奋力抢修铁路.在和平建设时期,他在工厂里忘我的工作.特别感人的是他双目失明后还坚持写作,终于完成了《钢铁是怎样炼成的》这部伟大的著作. 这不著作曾经用30多种不同的文字,再版50多次,在全世界发行3000万多册,影响几代人.至今还深深刻在人们心中. 我们学生也有理想,有的想当科学家,教师,画家,医生.我认为这是一种职业的选择. 要问我的理想是什么,像保尔学习,扬起理想的风帆,努力学习,练好本领,为人民造福! 读后感是19世纪欧洲批判现实主义的奠基作品.小说围绕主人公于连个人奋斗的经历与最终失败,尤其是他的两次爱情的描写,广泛地展现了“19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气”,强烈地抨击了复辟王朝时期贵族的反动,教会的黑暗和资产阶级新贵的卑鄙庸俗,利欲熏心.因此小说虽以于连的爱情生活作为主线,但毕竟不是爱情小说,而是一部“政治小说”. 司汤达是善于从爱情中反映重大社会问题的文学大师.于连的两次爱情都与时代风云紧密相连,这是当时阶级角逐的一种表现形式,他对德·雷纳尔夫人后来的确也产生了真正的感情,但开始是出于小市民对权贵的报复心理.因此,于连第一次占有德·雷纳尔夫人的手的时候,他感到的并不是爱情的幸福,而是拿破仑式的野心的胜利,是“狂欢”和“喜悦”,是报复心理的满足. 如果说于连对德·雷纳尔夫人的追求还有某些真挚情感的话,那么于连对玛蒂尔德小姐的爱情则纯属政治上的角逐,玛蒂尔德既有贵族少女的傲慢、任性的气质,又受到的深刻影响.她认为,如果再有一次大革命,主宰社会的必定是像于连这样富于朝气的平民青年.同于连结成伉俪,既富于浪漫气息,又找到了有力的靠山.而于连则认为与玛蒂尔德小姐结婚可以爬上高位,青云直上,因此不惜去骗取她的爱情. 但是,于连的两次爱情最终还是失败了.这是因为在复辟时期,封建势力向市民阶层猖狂反扑.于连不是统治阶级圈子里的人,那个阶级决不会容忍于连那样的人实现其宏愿. 在典型环境典型性格的塑造、匀称的艺术结构和白描手法的运用上都有突出的成就,而司汤达所以被评论家称为“现代小说之父”则是因为他在《红与黑》中表现了卓越的心理描写天才.现实主义作家都强调细节的真实,但司汤达与巴尔扎克不一样,他着重刻画的不是客观环境,而是人物内心活动的细致和逼真,作者常常三言两语就把人物行动、周围环境交代过去,而对其内心的活动则洋洋洒洒,不惜笔墨,爱情心理描写更是丝丝入扣,动人心弦.作者在于连得知德·雷纳尔夫人写揭发信到枪杀她这段情节上仅用了三页,而与玛蒂尔德的爱情却花了上百页的篇幅细致描写.德·雷纳尔夫人堕入情网时的那种喜悦、痛苦、忏悔而又不甘放弃幸福的复杂心理的展现,也令人拍案叫绝.读《红与黑》是一段太过漫长的过程,因为时间已给了作家和作品最无私而又公正的评判,我的阅读态度自不能像对畅销书那样肆无忌惮,又不能像对言情小说那样不置可否.我是在用心灵去与那个时代交谈,重点也放在历史以外的探究和思考.骆驼祥子》读后感真实地描绘了北京一个人力车夫的悲惨命运.祥子来自农村,在他拉上租来的洋车以后,立志买一辆车自己拉,做一个独立的劳动者.他所轻力壮,正当生命的黄金时代；又勤苦耐劳,不惜用全部力量去达到这一目的.在强烈的信心的鼓舞和支持下,经过三年的努力,他用自己的血汗换来了一辆洋车.但是没有多久,军阀的乱兵抢走了他的车；接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄,主人躲避特务追踪还使他丢了比较安定的工作；虎妞对他的那种推脱不开的“爱情”又给他的身心都带来磨难.迎着这一个又一个的打击,他作过挣扎,仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的生活愿望.但一切都是徒然：用虎妞的积蓄买了一辆车,很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事.他的这一愿望“象个鬼影,永远抓不牢,而空受那些辛苦与委屈”；在经过多次挫折以后,终于完全破灭.他所喜爱的小福子的自杀,吹熄了心中最后一朵希望的火花,他丧失了对于生活任何企求和信心,从上进好强而沦为自甘堕落：原来那个正直善良的祥子,被生活的磨盘辗得粉碎.这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行. 简爱读后感难道就因为我一贫如洗,默默无闻,长相平庸,个子瘦小,就没有灵魂,没有心肠了——你想错了,我的心灵跟你一样丰富,我的心胸一样充实! ——夏洛蒂是英国文学史上的一部经典传世之作,它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象. 大凡喜爱外国文学作品的女性,都喜欢读夏洛蒂的.如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》.我想,错了.作者也是一位女性,生活在波动变化着的英国19世纪中叶,那时思想有着一个崭新的开始.而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识.让我们试想一下,如果简爱的独立,早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立,她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起,开始有金钱,有地位的新生活；如果她没有那份纯洁,我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典.所以,我开始去想,为什么《简爱》让我们感动,爱不释手——就是她独立的性格,令人心动的人格魅力. 然而,我们不禁要问,仅这一步就能独立吗?我认为,不会的.毕竟女性的独立是一个长期的过程,不是一蹴而就的.它需要一种彻底的勇气,就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样,需要“风潇潇兮易水寒,壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量.我想,这应该才是最关键的一步,也应该是走向独立的决定性的一步.而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格,独立的个性留给我们一个感动.所以她是成功的,幸福的女性. 简爱已作为独立女性的经典,我希望阳光下,鲜花里有更多的简爱走出来,不管是贫穷,还是富有；不管是美貌,还是相貌平庸,都有美好的心灵和充实的心胸,都能以独立的人格和坚强的个性生活. 悲惨世界读后感读完,我在思考――“书中真是一个只有悲惨的世界吗?”当冉阿让走出围困他十九年那黑暗的监狱后,他过得并不快乐.大家怀疑他,厌恶他,酒馆不让进,旅店老板亦赶他出来.长途跋涉的他,腹空乏力,却无处可去,幸好遇见慈祥的米里艾主教.善良的主教不仅给予他食物,还给他提供了舒适的客房,甚至在其偷了银碟子准备逃跑时原谅他,并赠与一对贵重的银烛台――“你再也不是坏人了,请用这些银碟子做个正正经经的人.”我终于相信,人是可以改变人的,正如主教以宽大、仁慈深深感化了冉阿让,给了他无限的希望,使他彻底悔悟,开始新的生活.乐于助人,见义勇为得到人民的爱戴,摇身一变成了受人尊敬的市长.还有可怜的女工――芳汀,为了自谋生活,将自己的女儿寄养在了恶棍德拿第家中.德纳第夫妇以各种理由向她索要着女儿生活必须的“费用”.这个在苦难中打滚的母亲啊,善良而单纯,为了自己的女儿,不惜卖掉最宝贵的头发和牙齿,最后连生命也献给了她.说到善恶,主教、芳汀以及后来的冉阿让,他们都是善良的人.纵然这个世界存在各种各样的悲惨,可他们却依然为这个世界点缀了一份温暖!在面对贫穷潦倒、世态炎凉时,有的人会向德纳第一样,他们自私、贪婪、卑鄙,在遇到利益的诱惑时,会欺骗甚至迫害他人.这样的人并不鲜见,他们为达到目的不择手段,如汪精卫为了保全自己,不惜向日本人屈膝,背叛了民族；郴州市委书记为了自己的贪心,放弃了集体的利益；还有美国为了石油,对伊拉克悍然发动战争……但可喜的是,现实之中,还有另一种人.他们拥有的是光明正大,无己无私,善良的心.就像洪战辉,他可以称得上是“爱的使者”,背父求医,带妹读书……他不求回报,他甚至在自己困难的时候去资助别人,他就是中华民族美德的继承者,我们的社会就需要这样的人!不仅以细腻的文笔铺叙了在资本主义社会最低阶层的人们的生活写照,也对爱、善与恶进行了描绘.我不禁感慨故事的结尾—— “冉阿让真的死了吗?” “不,他已经用生命竖立起了人们心中属于善良的丰碑”.格列佛游记》读后感的作者斯威夫特出生于爱尔兰的首都都柏林,父亲是一位定居在爱尔兰的英国人.他是一个遗腹子,由叔父扶养成人.他的代表作发表于1726年,被当作是儿童文学作品,实际上却是抨击当时英国社会堕落与腐败的讽刺小说. 在这本书中,写得是主人公,一位外科医生格列佛的冒险故事,其中一些令人心惊肉跳.在小人国里,他成了庞然大物,刀枪不入,一连吞几十头黄牛仍填不饱肚子；在巨人国里,他变成了巨人们的玩偶,被玩弄于手掌间,并与苍蝇和蜂子展开斗争；后来,他来到神秘的飞岛国,这里的人利用鸟的下部的天然磁铁和海底下的磁铁的力量,随心所欲地移动,这同时也是一个可随时传唤鬼魂对话、专门搞些莫名其妙的研究的离奇国家；还有令人深感汗颜的慧骃国,在这个人马颠倒的世界里,更有许多不可思议的故事.读着读着,我仿佛随着格列佛一起走进了那个奇幻的世界.那些玩偶般的小人,高大威猛的巨人,长得像鱼的飞岛国居民,以及慧骃和耶胡们,都给我留下了深刻的印象. 我觉得最特别的要数飞岛国的居民.他们的眼睛都长在一侧,而且是一个爱好乐器的民族,在他们的衣服上也有各自喜欢的乐器.那里的侍从必须要时刻敲打大臣们的脑袋,否则他们总爱异想天开.……读了这本书后,我很佩服格列佛的智慧、勇气和冒险的精神,他是个与众不同的男子汉,他一见到大海就抑制不住内心冒险的冲动.作为一名医生,他专门搭乘去各地旅行的船只,以为船员看病为由,去环游世界,到处冒险. 读了这本书以后,我渐渐觉得这些书其实很有意思,而且不会看不进去,反而读过几遍之后,越发爱上了这些书.书是人们进步的阶梯,在书的世界遨游是每个人的梦想.打开手中的书,一头扎进去吧,总有一天会发现其中的乐趣. 读后感爱的教育的书名使我思考,在这纷纭的世界里,爱究竟是什么带着这个思考,我与一个意大利小学生一起跋涉,去探寻一个未知的答案. 爱,像空气,每天在我们身边,因其无影无形就总被我们忽略.其实他的意义已经融入生命.就如父母的爱,不说操劳奔波,单是往书架上新置一本孩子爱看的书,一有咳嗽,药片就摆放在眼前,临睡前不忘再看一眼孩子,就是我们需要张开双臂才能拥抱的深深的爱.当我们陷入困境,没人支持,是父母依然陪在身边,晚上不忘叮嘱一句:早点睡.读了安利柯的故事,我认识到天下父母都有一颗深爱子女的心.安利柯有本与父母共同读写的日记,而现在很多学生的日记上还挂着一把小锁.最简单的东西却最容易忽略,正如这博大的爱中深沉的亲子之爱,很多人都无法感受到. 如果说爱是一次旅游,也许有人会有异议.但爱正是没有尽头的,愉快的旅游.就像生活,如果把生活看成一次服刑,人们为了某一天刑满释放,得到超脱而干沉重的活儿;那么这样的生活必将使人痛苦厌倦.反之,把生活看成旅游,一路上边走边看,就会很轻松,每天也会有因对新东西的感悟,学习而充实起来.于是,就想继续走下去,甚至投入热情,不在乎它将持续多久.这时候,这种情怀已升华为一种爱,一种对于生活的爱.读,我走入安利柯的生活,我走入安利柯的生活,目睹了他们是怎样学习,生活,怎样去爱.在感动中,我发现爱中包含着对于生活的追求. 如果爱是奔腾的热血,是跳跃的心灵,那么,我认为这就是对于国家的崇高的爱.也许它听起来很口号,但作为一个有良知的人,这种爱应牢牢植入我们的心田.当读到安利柯描绘的一幅幅意大利人民为国炸断了双腿,淋弹死守家园的动人场面时,我不禁想到我们祖国大地上也曾浸透了中华儿女的血.同样是为了自己国家的光明,同样可以抛弃一切地厮拼,我被这至高无上的爱的境界折服.我不需为祖国抛头颅了,但祖国需要我们的还有很多.爱之所以伟大,是因为它不仅仅对个人而言,更是以整个民族为荣的尊严与情绪. 中,把爱比成很多东西,确是这样又不仅仅是这些.我想,爱是什么不会有明确的答案,但我已经完成了对于爱的思考——爱是博大的,无穷的,伟大的力量. 老人与海读后感“一艘船越过世界的尽头,驶向未知的大海,船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜,旗帜上,舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限!”作者海明威是这样评价他的作品的. 塑造了一个经典的硬汉形象.古巴的一个名叫桑地亚哥的老渔夫,独自一个人出海打鱼,在一无所获的48天之后钓到了一条无比巨大的马林鱼.这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还长两英尺的一条大鱼.鱼大劲也大,拖着小船漂流了整整两天两夜,老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验,终于把大鱼刺死,拴在船头.然而这时却遇上了鲨鱼,老人与鲨鱼进行了殊死搏斗,结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了,老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架. 海明威为什么没有让老人最终胜利呢? 用小说中老人的话来说：“一个人并不是生来就要被打败的”,“人尽可以被毁灭,但却不能被打败.”这就是想揭示的哲理.不可否认,只要是人就都会有缺陷.当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候,无论最后是捕到一条完整的马林鱼还是一副空骨架,这都已经无所谓了,因为一个人的生命价值已在那追捕马林鱼的过程中充分地体现了.曾经为自己的理想努力追求过、奋斗过,难道他不是一个胜利者吗?老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者.从世俗胜利观的角度看,老渔夫不是最后的胜利者,因为尽管开始他战胜了大马林鱼,但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了,他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上,也就是说,鲨鱼才是胜利者.可是,在理想主义者眼里,老渔夫就是胜利者,因为他始终没有向大海没有向大马林鱼更没有向鲨鱼妥协和投降.就如音乐大师贝多芬所说“我可以被摧毁,但我不能被征服”. 人性是强悍的,人类本身有自己的限度,但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战,超越它们,这个限度才一次次扩大,一次次把更大的挑战摆在了人类面前.在这个意义上,老渔夫桑地亚哥这样的英雄,不管他们挑战限度是成功还是失败,都是值得我们永远敬重的. 因为,他带给我们的是人类最为高贵的自信! 人生本来就是一种无止境的追求.它的道路漫长、艰难,而且充满坎坷,但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战,他将永远是一个真正的胜利者!读后感这是部浪漫又现实的爱情.爱情没有浪漫就失去其美好的色彩了.但是小说中种种关于门当户对,以及财富对婚姻的考量却充斥其中. 伊丽莎白为自己家人的行为给自己带来的影响万分懊恼,达西也因此劝宾利先生离开简,后来自己也是在理智与情感较量之后万分矛盾地向伊丽莎白吐露心事.所以说什么是爱情?那种纯粹的感情,爱的不顾一切,单纯的洁白如雪的爱情是不是真如镜中花水中月,是不是只不过是人们心中的美好幻想和追求罢了,而现实生活中人们总是寻找二者之间的最佳平衡点. 伊丽莎白在知道威克姆的真实面目前对其充满好感,她的姨妈却说这样的青年托付终身不会幸福,因为他没有财产没有稳定收入,伊丽莎白接受这样的看法,并且主动克制了自己的感情,呵呵这样并没有给伊丽莎白抹黑,只会让我们看到一个真实理智的伊丽莎白,聪明理智的姑娘.达西继承祖业,生活无忧无虑,在上流社会里也是受人尊敬,在那样的地位,一切的美德都不为过,慷慨大方,助人为善,这些东西无助与对他形象的丰富,对他倒是没什么评价. 有一个细节的描述很有意思,伊丽莎白和她的舅妈舅舅Mr.\\\/Mrs.Gardiner 到彭伯利－达西的庄园去游玩时,不小心遇见达西之后,Mr.Gardiner 和达西先生的交流让伊丽莎白非常满意,她觉得达西应该知道自己的亲戚不都是那种举止让人厌烦的人.这样的心理描述的确很有意思,伊丽莎白已经非常在乎达西的感受了,如果不是的话,她的亲戚如何的糟糕又关达西何事?再者,伊丽莎白是不是也有那么一点的虚荣心呢,这无损她的可爱,反而使她更加可爱!谁不有一点点呢? 在追求爱情的路上,一定要坚定自己的信念,不要因为金钱、名利或其他原因而草草决定,要坚持寻找真爱.如果对方的某些缺点是自己所不能容忍的、而且也是自己所无法改变的话,就应该果断选择放弃；当然也应该要珍视彼此,不要由于别人的一些话就改变自己的决定,幸福要自己去经营. 红楼梦读后感《红楼梦》以贾,史,王,薛四大家族为背景,以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线,以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容,通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了运终权尽的末世,并走向覆灭的历史趋势. 《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画,极其真实地,生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟,结构严谨,人物生动,语言优美,此外还有一些明显的艺术特点,值得后人品味,鉴赏. 小说作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡,令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得全是坏,而是在可恶之中交织着某些可爱,从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格迷人的真实. 作者善于通过那些看来十分平凡的,日常生活的艺术描写,揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义,甚至连一些不成文的,史无记载的社会习惯和细节,在红楼梦里都有具体生动的描绘. 《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就,不仅在国内成为中国小说文学难以征服的顶峰.而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究,有法国评论家称赞说:曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光,托尔斯泰的同情心,缪塞的才智和幽默,有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力.《假如给我三天光明》读后感马克·吐温曾经说过：“十九世纪有两奇人,一个是拿破伦,一个就是海伦·凯勒.”最近我读了一本关于海伦的书——《假如给我三天光明》,读完这本书之后我的心被海伦的精神深深的震撼了! 在书中,海伦说：“知识给人以爱,给人以光明,给人以智慧,应该说知识就是幸福,因为有了知识,就是摸到了有史以来人类活动的脉搏,否则就不懂人类生命的音乐!”.的确,知识的力量是无穷的,正是知识使海伦创造了这些人间奇迹! 海伦是不幸的,但她又是幸运的,正是因为有了知识,她才如此幸运.在她19个月失去视觉和听觉后,就与这个世界失去了沟通,失去了联系,这个的幼小生命不知道如何排谴与世隔绝的孤独感,她古怪、粗暴、无礼,直至她的莎莉文老师走进了她的生活,教会她认字,才使她张开了心灵的眼睛,得以与人沟通.一接触到了知识,孤独的海伦意识到只有知识才能铺就一条通向光明之路.当海伦感悟到“水”——这个她所认识的第一个字后,便开始了对知识、对世界强烈的渴求,开始了迫不及待地认字、阅读,像一块海绵不断地从生命本身汲取知识.对知识的渴求,使她在常人难以想象的单调和枯燥中竟然学会了德语、拉丁语、法语等多国语言,阅读了多部文学和哲学名著,吸取着那些伟人和智者的思想精髓.她把学习比做攀登奇山险峰,跌倒了再爬上去,每得到一点进步,就有一份鼓舞,逐渐看到更为广阔的世界,直到璀璨的云端、蓝天的深处、希望的顶峰!这些知识,像一道道彩虹,点亮了海伦心中的灯,照亮了她的内心世界,也架起了海伦和这个世界沟通的桥梁! 书中,海伦用细腻的笔触,对大自然景色的描写,使人很难相信出自一位盲聋人之笔；她去骑马、划船、游泳、划雪橇,甚至独自一人月夜泛舟,用心去领略月下荷塘的美景；她去参观博物馆,“听”音乐会,甚至去“欣赏”歌剧．．．．．．我相信她一定是用心来感受这个世界,用心来享受生命.她远比我们这些正常人活得幸福、活得充实、活得有意义!是知识给了她生活的勇气,是知识给了她接受生命挑战的力量,使她能以惊人的毅力面对困境,终于在黑暗中找到了人生的光明.是知识使她产生了一种的信仰：现实环境固然可怕,但人类应该抱持希望,不断奋斗.生命的意义何在,人生的价值何在?人的一生是短暂的,我们似乎从未想过或不敢想象未来的世界,每日懒懒地生活,懒懒地工作,遇到困难就怨天尤人,抱怨上天不公.就这样年复一年,日复一日,时间如流水飞逝,过去的日子不再重现,当我们回首往事,是否值得留恋?是否值得纪念?假如,我们每一个人,都用知识点亮自己心中的灯,我相信,这个世界将是一片光明! 海伦,用她艰难却幸福快乐的一生,诠释了生命的意义.她的一生是人类的奇迹,她的自传,使我汗颜,也使我警醒. 在这个世界上,为什么只有聋人才珍惜失而复得的听觉?只有盲人才珍惜重见天日的幸福?让我们珍惜生命中的每一天,去充实生命、去享受生活!海伦说：“我努力求取知识的目的在于为社会人类贡献一点力量.” 知识的力量多么巨大,它能使一个残疾人,变成一个有益于人类、有益于社会的人.假如,我们每一个人,都能像海伦．凯勒一样,在有生之年把对知识的渴求,看作对人生的追求,每天都抱着这种追求,怀着友善、朝气、渴望去生活,我们的人生将会增添多少欢乐、多少幸福啊! 海伦的一生,是生活在黑暗中却给人类带来光明的一生,她用行动证明了人类战胜生命的勇气,给世人留下了一曲永难遗忘的生命之歌!