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天才捕手电影台词汇集200条

文心雕龙 分享 时间: 加入收藏 我要投稿 点赞

《天才捕手》的经典台词

【第1句】:河流从他门前缓缓流过,几经波折又流回到原来的地方。

【第2句】:一棵树不会因为顶端的枝丫被截断而失去生命,相反它的根只会越扎越深。

【第3句】:无论发生什么,我对你的感受都不会改变

【第4句】:因为我告诉自己你值得,你的作品值得我这样

【第5句】:我认识你这么多年了,但是你的残酷,仍然会让我很震惊

【第6句】:你有什么资格,你只不过是个懦夫

【第7句】:我这一辈子从来没有交过朋友,直到遇见你

【第8句】:因为世界需要诗歌,不然这些人活着还有什么意义。

【第9句】:不再惧怕太阳的暴晒,不再惧怕寒冬的严寒。

【第10句】:一石一叶一隐门

【第11句】:他帮你实现了所有的梦想,他给了你一份工作一个新的生活

【第12句】:为生存而战,不然活着还有什么意义

【第13句】:人是有感情的,感情不是虚构的!

《天才捕手》:关于合作关系的最情深的诠释

好的电影一定是多元的。截取著名传记作家、普利策奖得主A?司格特?伯格的著名传记《天才的编辑:麦克斯?珀金斯传》一段改编而成的电影《天才捕手》,我的朋友宁宁看到的是“我们做编辑的会为这件事失眠:我们真的有让书变得更好吗?还是只是改变了书的样貌”,我看的则是“我们埋入书堆,把一生献给文字”。原因简单,宁宁是出版人,而我,职业虽是报纸编辑,却愿意将业余时间全都奉献给码字,至今出版了三本书。

据说,这部在今年柏林电影节期间开始公映的电影,虽然网罗了科林?费斯、裘德?洛、妮可?基德曼等大腕明星组成了豪华阵容,却没有赢得如潮的好评。这样的结果,想必导演是有所预料的吧?出版业都已经式微的当下,还用一部电影去再现出版社编辑和作家之间如胶似膝又水火不容的关系,分明是在吟唱一曲行业挽歌。基调已经让人沮丧,再加上爱书人越来越少,《天才捕手》呼应者寡,正常之极。

可是,所有因为它是一部关于出版人和作家之间的恩怨故事而错过《天才捕手》的人,你们错过了最高级的窥探人物内心世界的窗口。

科林?费斯饰演的麦克斯?珀金斯,是出版史上不世出的杰出编辑,是他,在如过江之鲫的所谓作家中挖掘出了真正伟大的海明威和菲茨杰拉德。事过境迁以后,我们说铂金斯在茫茫人海中定位到海明威和菲茨杰拉德这样伟大的作家,像是一件非常容易的事情,事实是,这位英国绅士要从成堆的书稿中慧眼识珠,他得是一个读心人,惟其如此,才能让天赋过人而桀骜不驯的海明威和菲茨杰拉德听命于他从而帮助他们将粗粝的初稿磨炼成文学作品中的钻石。知道电影《天才捕手》为什么选择的托马斯?沃尔夫吗?因为这位同海明威和菲茨杰拉德一样来自美国的梦比天大的男人,比海明威粗陋比菲茨杰拉德粗鄙,遇到英国绅士珀金斯,两个人之间的冲突更加尖锐,看过《天才捕手》的,一定不会忘记当珀金斯要删除沃尔夫原稿中他认为是多余的词、字、句乃至章节时,沃尔夫的反弹是多么不讲道理。这种反弹在他第一部作品《天使,望故乡》大获成功进入到第二部作品《时间和河流》的.磨砺阶段,就更加让银幕外的我们觉得,铂金斯遇到的是无赖天才,“如果是海明威、菲茨杰拉德写的,你就不会说这不好那不对。因为是我写的,所以你要说这里要删哪里要改”(大致如此),天呐,看着科林?费斯饰演的麦克斯?珀金斯面对沃尔夫排山倒海式的咆哮,居然当它是拂面的春风,直到复归理性的伍尔夫能够正确地理解他追随他的思路修改自己的作品。一个是负责出版书籍的编辑,职责是出版书出版好书出版能赚到钱的好书,一个是作家希望自己的作品能被出版社看中能被出版,珀金斯与伍尔夫的关系孰重孰轻清晰得一目了然,在出版界权重一时的珀金斯何以任由尚没有得到认可的作家伍尔夫在自己面前如此放肆?因为能读心的珀金斯读到了伍尔夫作为作家的天赋,为了让这位作家能够修得正果惠及天下文学爱好者,珀金斯宁愿委屈自己,引导伍尔夫和平处理与艾琳的关系,邀请伍尔夫去家里与自己亲人共度美好时光,放弃与家人一起外出度假的机会来陪伴伍尔夫修改书稿,随沃尔夫一起去酒吧听自己并不喜欢的爵士……在与伍尔夫的关系上,珀金斯哪里还只是伍尔夫作品的责任编辑?简直就是引领沃尔夫向前走的精神伴侣,于是,我听到电影中铂金斯在伍尔夫突发疾病英年早逝后如此界定他与伍尔夫之间的关系:一起笑一起哭一起狂欢一起泣血……(大致如此)

哪怕去掉编辑和作家的职业外饰,珀金斯和伍尔夫之间相扶相携的关系,难道不让人感叹这种君子之交渐渐已成往事?这种相知难道不应该用一部电影记录下来让我们惦记?瞧,社交媒体上凡是点赞《天才捕手》的,都动容于珀金斯与沃尔夫之间只比亲人少一个名分的关系。尽管宁宁和我表达的对《天才捕手》喜欢的角度不同,但我相信,我们都是被影片中那种渐成绝响的合作关系打动了。

《天才捕手》经典台词

【第1句】:我这一辈子从来没有交过朋友,直到遇见你。

【第2句】:因为世界需要诗歌,不然这些人活着还有什么意义。

【第3句】:不再惧怕太阳的暴晒,不再惧怕寒冬的严寒。

【第4句】:一石一叶一隐门。

【第5句】:他帮你实现了所有的梦想,他给了你一份工作一个新的生活。

【第6句】:为生存而战,不然活着还有什么意义。

【第7句】:人是有感情的,感情不是虚构的!

【第8句】:裘德洛情感爆发石块,叶片,一处尚未寻到的门,在石块叶片门中,在所有被遗忘的面孔后面,谁曾知悉他的兄弟?

【第9句】:谁曾洞识过他的父亲的'内心?谁不曾被遗忘在永远禁闭的囚牢中?谁不是生而疏离,至死孑然。

【第10句】:河流从他门前缓缓流过,几经波折又流回到原来的地方。

【第11句】:一棵树不会因为顶端的枝丫被截断而失去生命,相反它的根只会越扎越深。

【第12句】:无论发生什么,我对你的感受都不会改变。

【第13句】:因为我告诉自己你值得,你的作品值得我这样。

【第14句】:我认识你这么多年了,但是你的残酷,仍然会让我很震惊。

【第15句】:你有什么资格,你只不过是个懦夫。

《天才捕手》电视剧经典台词

【第1句】:河流从他门前缓缓流过,几经波折又流回到原来的地方。

【第2句】:一棵树不会因为顶端的枝丫被截断而失去生命,相反它的.根只会越扎越深。

【第3句】:无论发生什么,我对你的感受都不会改变

【第4句】:因为我告诉自己你值得,你的作品值得我这样

【第5句】:我认识你这么多年了,但是你的残酷,仍然会让我很震惊

【第6句】:你有什么资格,你只不过是个懦夫

【第7句】:我这一辈子从来没有交过朋友,直到遇见你

【第8句】:因为世界需要诗歌,不然这些人活着还有什么意义。

【第9句】:不再惧怕太阳的暴晒,不再惧怕寒冬的严寒。

【第10句】:一石一叶一隐门

【第11句】:他帮你实现了所有的梦想,他给了你一份工作一个新的生活

【第12句】:为生存而战,不然活着还有什么意义

【第13句】:人是有感情的,感情不是虚构的!

传记电影《天才捕手》观后感

不少的天才,都一生不得志,多半是未遇到能欣赏自己作品的推手,就算遇到了,还得相互之间能良好的沟通,沟通到位了,还得靠推手对市场的灵敏嗅觉,适当的包装成符合观众口味的作品,但又不影响作者原有作品的品质。

  传记电影《天才捕手》观后感一:

我本来以为《天才捕手》会拍成《霸王别姬》的。

如果把A.司各特·伯格的整本原著《天才的编辑》都转换成影像,那么最合适的应该是改编为HBO剧。每一集主要讲一个作家,最好是阿伦·索金写的剧本,他能把所有的繁复故事都处理得干净利落。导演就找大卫·芬奇吧——它可以是20年代的《社交网络》。

主角麦克斯·珀金斯被称为那个时代“完美的编辑”,与他合作过的作家有写《小城畸人》的舍伍德·安德森、被称为美国文学史上马克·吐温之后最优秀的幽默作家林·拉德纳、获得过普利策小说奖的J.P.马昆德、加拿大总督功勋奖的得主莫里·卡拉汉、20世纪上半叶美国最著名的文学评论家之一艾德蒙·威尔逊,还有道格拉斯·索瑟尔·弗里曼、艾丽丝·罗斯福·朗沃思、汉密尔顿·巴索、南希·赫尔和约瑟夫·斯坦利·彭内尔……

更省事的介绍方式:他是那个发现了海明威和菲茨杰拉德的人。

但珀金斯编辑生涯里最戏剧化的一段,是他跟作家托马斯·沃尔夫之间的工作经历,其中包括《天使,望故乡》和《时间与河流》两部书稿的出版。这大概也是为什么在《天才捕手》这部电影里,编剧界大名鼎鼎的约翰·洛根(《飞行家》《角斗士》《林肯》)会拎这个故事出来单独讲。

托马斯·沃尔夫是个疯子。饰演他的裘德·洛一出现就能告诉你这一点。他是“垮掉派”作家杰克·凯鲁亚克的偶像,习惯抵着冰箱写作,毫无节制、嗓门大、话痨,喜欢用他那双不知道是什么牌子的皮鞋用力踏着地板打拍子。异类。这是让你对他保持兴奋的原因之一。

电影开场没多久就有一个小高潮,渴望得到肯定的沃尔夫被纽约出版商退稿数次,打算把书稿放到发现了菲茨杰拉德的麦克斯·珀金斯的`手里一搏——毕竟菲茨杰拉德的稿子一开始除了珀金斯之外,其他编辑也不怎么能读下去。最后,珀金斯亲口告诉托马斯·沃尔夫:“我们打算出版您的作品。”

这不仅仅是个通知那么简单。珀金斯的这句话挑起了一个庞杂的故事线。这两个人性格迥异:托马斯·沃尔夫行为怪异又冲动,写起东西来完全收不住,麦克斯·珀金斯节制而内敛;托马斯·沃尔夫对这样的认可期盼许久,听了这话简直激动得要昏厥过去,麦克斯·珀金斯恰好是个对作者负责到超出职业本分的工作狂,同时,他们也都有时常需要他们在身边的另一半;托马斯·沃尔夫是个满身缺点的天才,珀金斯要做的就是把他最好的那一面展现出来,任务艰巨、过程甜蜜……这里有无休止的讨论、有大时代的背景,有疯癫、有误解、有冲突,最后还有心碎的离别。

中文译名类似的《心灵捕手》跟这部电影有几分相似,让一个天才“问题少年”降服的,肯定不仅仅是一位编辑或者老师,他还得是情绪辅导员、心理咨询师。他最开始是他的灵感来源,然后是精神支柱,最后,他忍不住要把他当成他的一切。更恰当的比喻可能是,这像是一部能拍成《霸王别姬》的电影,至少体量上应该是相当的,而且在裘德·洛脸上,老有一种“我要成角儿”的劲,他们一起开始的,是一段“不疯魔,不成活”的不寻常经历。

你要看到托马斯·沃尔夫的情人伯恩斯坦夫人在编辑部吞药企图自杀才知道这两个人疯魔到哪个程度——他们为了工作家都不回了。珀金斯一直想要个儿子,沃尔夫想念他的父亲,然后他们遇到了对方。托马斯·沃尔夫扛来了三箱的《时间与河流》的书稿,看上去有5000页,麦克斯·珀金斯要大段大段地删。珀金斯说为了这事要一起没日没夜地工作,一页页地讨论修改,总共持续九个月,沃尔夫言听计从。最后,不怎么听爵士乐的珀金斯,在一家爵士酒吧最后跟沃尔夫一起踏着不知道是什么牌子的耐磨皮鞋,踏着地打起了拍子。所以,在那个不需要问作者“你现在公众号有多少粉丝”,单凭“独特”两个字就足够有理由把他们留下的年代,珀金斯在沃尔夫身上所花下的心血,就可以顺理成章地超出一个编辑的本分。

两人之间的亲密程度让他们双方的伴侣都有了妒意——这样的关系像是一个编剧的黄金素材,因为它很好下手,起因简单,但是在推进的过程中又会产生许多相当丰富的元素,只要你前面把那个互相牵引的理由讲清楚,后面事情就会像滚雪球一样自然而然地发生,为这个故事线带来无限的回报。

但关键也在这:由这段关系产生的信息量太大了。编辑与作家的相处;夫妻之间的关系和后来的矛盾;还有要解决的一系列背景问题:在大萧条时期,人们对故事有一种什么样的特殊情感;重要嘉宾菲茨杰拉德和海明威又同时处在一种什么样的状态。另外,这可是一个有时间跨度的故事,他们不是在办公室或者火车站这么走火入魔地探讨那么一两次,这个故事是有一定年月的(妮可·基德曼饰演的伯恩斯坦夫人说,自己被沃尔夫冷落了两年),如果时间跨度能表达得更好,这电影一定会更激荡人心。

基于这些层层叠叠的描述,要是把《天才捕手》故事线都处理得淋漓尽致,可能得要三个小时才能解恨。看看导演的背景:迈克·格兰达吉之前执导过《李尔王》和《费加罗的婚礼》,是伦敦DonmarWarehouse戏剧公司的艺术总监(萨姆·门德斯曾经担任此职),获得过托尼奖。这是他的电影处女作。

我们看到的是另一种:它有更加轻巧的一面。赏心悦目,毕竟是英国导演带着几个英国演员拍的。同时也挺风趣,能够让人毫无压力地看下去,即便你对电影的背景一无所知。

电影开始没几个镜头之后,你就能听到裘德·洛作为一个伦敦人专门苦练出来的美国南方(北卡罗来纳州阿帕拉契亚山脉地区)口音,念道:

…astone,aleaf,anunfounddoor;ofastone,aleaf,adoor.Andofalltheforgottenfaces.Whichofushasknownhisbrother?

Whichofushaslookedintohisfather'sheart?Whichofushasnotremainedforeverprison-pent?Whichofusisnotforeverastrangerandalone?

(石块,叶片,一处尚未寻到的门;在石间,叶中,门里。在所有被遗忘的面孔后,谁曾真正知悉他的兄弟?

谁曾洞识过他父亲的内心?谁不曾被遗忘在永远禁闭的囚室中?谁不是生而疏离,至死孑然?)

这是《天使,望故乡》的开头,1927年,珀金斯决定出版这部作品。十年之后,他们分道扬镳,由于一些争执和误解。跟这个让人忍不住回想好几遍的开头朗诵相对应的,是在片尾,沃尔夫临终前给麦克斯·珀金斯的一封信,同样用那种南方口音:

我想把这些写下来……我怕没机会了……

我想告诉你,无论发生什么,我对你的感受都不会变。都会像11月的那天,当你来码头接我,我们爬上楼顶,一起感受生命的冷暖、荣耀以及它所散发出的力量那样。

你永远的朋友汤姆

就这样,他们真的再见了。入戏。疯魔。离别。

  传记电影《天才捕手》观后感二:

一本好书是如何来到读者的手中?一个作家是如何迎来事业的高峰?《天才捕手》用平实的镜头向我们诠释了“伯乐与千里马的日常生活”。

托马斯·伍尔夫之所以能成为20世纪30年代的著名作家,与麦克斯·珀金斯的发掘和引导有着很大的关系。影片从两个人的日常生活入手,真实还原了一个文学巨匠是如何诞生。作家和编辑对于稿件的讨论,一个文字、一个段落应该如何组合;作家对于自己的文字爱惜备至,而编辑则需要通盘考虑全局,两者的矛盾和交锋也如雷鸣闪电般惊心动魄。最后,为了书能够顺利出版,双方都要妥协,达到一种统一。影片很朴实无华,无论是描写伍尔夫和珀金斯,和家庭和朋友,还是描写菲茨杰拉德和海明威,用的都是平视的角度,让我们了解他们是普通人、有着各种各样的优缺点,让我们觉得这部电影很平易近人。

影片讲述的20世纪30年代的事情,那时正是美国大萧条时期;因此,影片的画面和光线都很暗淡,暗示着那是一个充满艰辛的年代。伍尔夫的《天使、望故乡》也是在无数出版社拒绝出版的情况下,才遇到了珀金斯所在的出版公司,从而使他一飞冲天。影片的画面色调和光线自始至终没有改变,无论是家庭生活场景、办公室场景,还是富丽堂皇的宴会场景、欢快嘈杂的酒吧场景,一切都是灰蒙蒙的,让人觉得无聊和萧索。也许,只有萧条年代才能诞生很多文学巨著。因为,文学在此时就是社会大众的“白日梦”和“精神鸦片”。

影片真实还原了这一批著名作家和编辑;这些人身上的光环褪去了,我们也看到了他们普通的一面。伍尔夫为人真诚又自私自大,说话口无遮拦;面对成功,他显得狂妄而不可一世;面对菲茨杰拉德的窘境,他极尽挖苦讽刺的才能,让对方出丑。对于写作,他又是发自内心地热爱,他不停地写,不停地改,不停地删;为了写作,他不惜冷落自己的妻子。就是这样一个让人又爱又恨的人,却是人们口中的才子、巨匠、“从阿什维尔走出的缪斯”。珀金斯严谨又不失幽默,他首先看到了伍尔夫的才华,竭尽所能去保护和引导这样的才华;他懂得包容、接受新思维和新创意;在伍尔夫撰写《时间与河流》的时候,一开始他还是沿用老方法,让伍尔夫删除大量段落和文字,伍尔夫为了写作和他激烈交锋。过后,珀金斯也思考自己的方法是不是正确,自己的编辑会不会使作品走形,“我们会不会让作品更上一层楼呢?”这些场景都显示了珀金斯的坦诚和谦逊,只有这样的人才能发掘出伍尔夫、菲茨杰拉德、海明威。同样,我们也看到了菲茨杰拉德在江郎才尽后的窘迫和凄惨,看到了海明威豪放狂热的个性和不屑一顾的人生态度。这样的拍摄手法,是真诚的。我们看到这些“精英”是一群有着特殊才能的普通人,他们的内心有善,也有恶。因为他们普通,所以他们才真实可爱。

影片的主题就是文学,我们看到了从事文学的人每天都在做些什么。我们明白了,对于他们来说,灵感和专注是多么重要。伍尔夫因为脑海中有无尽的灵感和想法,善于编故事,因此,长篇小说对他来说就是小菜一碟;菲茨杰拉德因为灵感枯竭,每天写一百多个字都要谢天谢地。有了灵感还不够,还要专注,专注到放弃一切。伍尔夫为了写作,冷落自己的妻子,即使自己的妻子吞食安眠药,也不陪她回家,最后两人终日以冷漠相待;珀金斯为了让伍尔夫更好地写书,安排他来自己的家来住,每天动用一切时间来读文字。为了伍尔夫,他放弃了和家人的一次难得的野外郊游。这种专注,近乎于残忍。然而,为了自己的内心,他们只能选择一意孤行。

影片集结了一众优秀演员:科林·费斯,裘德·劳,妮可·基德曼,盖·皮尔斯,劳拉·林妮,多米尼克·韦斯特。主角和配角相互烘托,搭配和谐,保证了影片的质量。这是一部视角平凡的好影片,很适合文学爱好者观赏。

文学和其他行业一样,既有光鲜的表面,也有艰辛的里子。有些幸运的千里马在历经艰辛后,能遇到一个伯乐。

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